sábado, 28 de mayo de 2016

SKROTH


Origen: Canada, Alberta
Formados: 2014
Estilo: Black épico
Temática: Juego de tronos
Enlaces: Bandcampfacebook y reverbnation
Miembros:
  •  Lord Dagor Todo
Discografía:
  • Skys over Westeros  CD 2014


SKYS OVER WESTEROS (2014)
Primer larga duración para la one man band canadiense Skorth cuya inspiración y temática se centra en los caminante blancos de la saga Juego de Tronos y detrás de la cual se encuentra Lord Dagor que también pertenece a un par de bandas de black suicida y brutal death. Para este nuevo proyecto ha optado por un black bastante épico, capaz de recrear el frío y la oscuridad propio de la temática elegida, así como el componente misterioso y oculto. El álbum conserva cierta dosis de crudeza en todas las composiciones que lo alejan de vertientes más melódicas. El álbum también goza de algunas partes atmosféricas, no muy abundantes pero si presentes a lo largo de todos los temas. Todo aquel seguidor de la saga podrá encontrar una buena banda sonora de acompañamiento en este álbum, buenos riffs de guitarra, aderezados con algunos teclados que no solo añaden un tono de melodía, sino que también crean oscuridad, buenos cambios de ritmo con ciertos añadidos folk o paganos y unas voces bastantes agresivas y crudas. Siete temas de los cuales los dos últimos, pertenecen a composiciones anteriores de Skroth que no desentonan en el conjunto pero si que resultan más simples. (8).



1. Skys over Westeros 07:02  
2. Brothers of the Night's Watch 09:14  
3. Dawn of the Direwolf 03:52  
4. Skroth (The Language of the White Walkers) 02:58  
5. The Rains of Castamere (cover) 03:31  
6. Following the Tide Ft. the Priest of Ov Enochian (Pre Skroth promo single) 06:25  
7. Tower of Orthanc + Following the Tide (Pre Skroth demo tracks) 05:33  
  38:35








martes, 17 de mayo de 2016

GÒR MÖRGÙL



Origen: Italia, Villacidro.
Formados: 2007
Estilo: Black, death
Temática: ?
Enlaces: Facebookmyspace y soundcloud
Miembros:
  • Andrea "Mörherdir" Murgia Voces
  • Antonio Schirra  Bajo
  • Leonardo Lantini Guitarra
  • Simone "ArcOndA" Piras Batería
Discografía:

  • In the Sign of Blackness CD 2010  
  • Ruins on the Icons of God EP 2014  
  • Heresy CD 2015
  • Elohim CD 2019
HERESY (2015)
Segundo larga duración para Gôr Mörgûl que ofrecen en este "Heresy" poco más de media hora de un sonido directo y casi que brutal que combina death y black metal. Desde el inicio "Indoctrination" dejan bien a las claras cual va a ser el sonido que va a predominar en el resto del álbum, en primer lugar aquí no hay lugar para medios tiempos ni ningún tipo de experimentación ya que el ritmo impasible y desolador de la batería junto a las voces agresivas de Mörherdir" se llevan el mayor peso en cuanto a la composición y el grueso del álbum gira en torno a ellos. Metal directo que casi no deja resquicio para nada que no tenga que ver con el death de ritmos apresurados, y que solo por momentos deja atisbar algún acercamiento a sonidos más progresivos. El líneas generales el álbum, aunque se mueve entre el black y el death, lo que si deja es una buena dosis de sonidos extremos, de ritmo imparable y continuo, tal vez más afín a bandas de death como Vader. (7,9).



1. Indoctrination 03:17  
2. Abominion 04:10  
3. Under the Light of Darkness 03:35  
4. Martyrion 05:16  
5. Apostasy 03:21  
6. Heresy 03:47  
7. Trinity of Lies 03:14  
8. Ruins on the Icons of God 03:59  
  30:39  








viernes, 13 de mayo de 2016

LUGUBRUM




Origen: Bélgica
Formados: 1992
Estilo: Black experimental
Temática: Abuso de alcohol, comida,  decaimiento, enanos, inmundicia y totems.
Enlaces: Facebook y Lugubrum
Miembros:
  • Barditus Batería y voces
  • Midgaars Banjo, guitarra y voces
Discografía:

  • Black Prophecies Demo 1993  
  • Promotape Demo 1994  
  • Winterstones CD 1995  
  • Gedachte & geheugen CD 1997
  • De Zuivering / I , Unclean Split 1998  
  • De totem CD 1999
  • Al Ghemist CD 2001  
  • Bruyne troon CD 2001
  • Lugubrum / Finsternis Split 2002  
  • De vette cuecken CD 2004
  • Heilige dwazen CD 2005
  • De Zuivering Demo 2006  
  • Live in Amsterdam : Trampled Brass / Midget Robes Directo 2006
  • De ware hond CD 2007
  • Albino de Congo CD 2008
  • N.O.I.R. Split  2009  
  • Face Lion Face Oignon CD 2011
  • Het aalschuim der natie Split 2015  
  • Herval CD 2015
  • Wakar Cartel CD 2017
  • Bradobroeders Split 2019
  • Plage chômage CD 2020
  • Veteranus Single 2021
  • Bruyne kroon CD 2021
  • Lugubrum / Botulistum / Triste Saison Split 2025
HERVAL (2015)
Con más de veinte años de carrera a sus espaldas, lo belgas Lugubrum continúan sorprendiendo al oyente una vez tras otras gracias a su black psicodélico y experimental en donde casi todo esta permitido. Ocho temas que son toda un experiencia, Midgaars como alma mater del proyecto marca la línea a seguir en un álbum que se encarga de ofrecer al oyente una experiencia en toda regla. Pocas bandas pueden salir airosas de ofrecer en un mismo álbum, o en un mismo temas tal diversidad de estilos y salir bien parada. Lugubrum mezcla casi que todas las vertientes del metal, del rock y del heavy y de estilos menos afines como el jazz, para ofrecer un álbum variado y repleto de matices, en donde podemos transitar por pasajes más tranquilos y casi que intimistas a otras bastante más agresivos y directos, todo ello acoplado de manera acertada, redundando que un resultado final acertado. Lugubrum no caen en el redes de la pomposidad y el barroquismo, y demuestran que manteniéndose fieles a sus principios e ideas se puede llegar a componer una obra de black metal, excéntrica y casi que psicodélica, mezclando innumerables influencias y estilos hasta lograr completar un álbum que se sale de la norma. A destacar los acertados arrebatos en forma de riffs de guitarra, de diferentes influencias, que por momentos se adentrar en el black, otras en le thrash, el heavy, etc. La voz de Midgaars se centra en una faceta casi que limpia pero conserva un poso de oscuridad. Sin pasar por alto la riqueza musical de la composiciones de la mano de buena instrumentación y la madurez de las composiciones a la hora de acoplar estilos variados. Un álbum que no debería de pasar desapercibido para cualquier fan acérrimo, no ya solo de Lugubrum sino del oyente acostumbrado al black más irreverente y experimental. (8,3).


1. Aalschuimix 03:36
  Juul had last van Aambeiorix
en winterteens
ik herval, herval, herval
wachtend op de teerling
2. Vergeeldetruidrager 04:41
 Normoal droag ik ne gele pul
die stijf stoat van de ruuk
Stevig in het zadel
gelijk ne geboren winnaar

Rokken van Gitanes
Getaande Gauloises
Zolang mijnen bruinen het kan trekken
dansen ze voor den Caporal!
3. Herval 04:45
 Partially
I am a thirsty fish
Normally
in need of medication
Usually
in deep meditation
Deels ben ik een dorstige vis
die nooit genoeg vindt
van waarnaar hij zoekt
Toverdrank
4. Dorstige Vis 03:12  instrumental
5. Aldi Iacta Est 04:23
Aldi ! Iacta ! Est !
6. Uri Noir 02:24
   ik ben de dapperste der Gehurkten
de besnordste pisdrinker
Wijdbeens sta ik in de rivier
als een oude Belg
normoalektwiebiene
enekgienschrikvanflieke
7. Comata 06:13
Tengo el mas
Espuma de la Ale!
En parte soy un pescado sediento
esperando la hora azul
Soy el mas valiente
de ellos que se agachan
Estoy invitada a la fiesta
de Recaida
Recaida!
8. Herval Herval 05:25  instrumental
  34:39






martes, 26 de abril de 2016

LLUVIA


Origen: México, León
Formados: 2013
Estilo: Black
Temática: Guerra, nacionalismo y odio
Enlaces: Bandcamp
Miembros:
  • Lord Vast  Guitarra y voces
Discografía:

  • Premonición de guerra CD 2013
  • Los Últimos Rayos del Sol Single 2013
  • Illuminantes Tenebrae Split 2014  
  • Eternidad solemne CD 2015
  • Rituale Arcana Directo 2015
  • Enigma CD 2017
  • Summoning the Eclipse Split 2020
ETERNIDAD SOLEMNE (2015)
Segundo larga duración para la one man mexicana que ofrece un black metal denso y bastantes sucio. Un dato destacable en esta obra, es que tal vez el sonido no está del todo logrado y le falta cierta contundencia, sobre todo en cuanto a partes de bajo y batería se refiere, pero lo que no podemos negar es que el resultado final es una obra del black metal que más bien parece haber salido de las frías y gélidas tierras nórdicas. Un intro sirve de toma de contacto de con el sonido del álbum, a partir del cual se va desplegando todo el potencial del sonido de este "Eternidad solemne". Lord Vast se centra en una buena composición en las guitarra, repleta de buenas ideas y abundante distorsión, al mismo tiempo que las voces ofrecen una vertiente repleta de odio y frialdad. Todo ello viene acompañado por oscuras melodías de tiente melancólico, en un segundo plano que añado un extra de inquietud a la música. Sin lugar a dudas estamos ante un álbum que en en sus casi cuarenta y cinco minutos va dibujando un paisaje de desolación y frialdad, sin desmarcarse de un sonido pesado y denso, crudo por momentos pero sin descuidar otras facetas, como el de la melancolía y al oscuridad, que tal vez peque un tanto de cierto continuismo y falta deconcreción pero que se antoja del todo disfrutable dentro de la vertiente más clásica del género. (7,9).




1. Abertura 01:42  instrumental
2. Vientos de olvido 09:11  
3. Rito de melancolia 02:09  
4. Eternidad solemne 07:11  
5. Enterramiento en la lluvia 05:02  
6. Ahogando la luz 08:33  
7. Divinidad 08:36  
8. Clausura 02:10  instrumental
  44:34  








sábado, 16 de abril de 2016

CONJURO NUCLEAR

(2016)
Pues ya tenemos aquí  cuarta entrega de Conjuro Nuclear, que regresa por los derroteros que ya forman parte de su seña de identidad, es decir, una propuesta de black en donde la faceta más ambient del género tiene mucha importancia, regresando también esas sensaciones de soledad, tristeza y locura a partes iguales que sirven a Emesis como válvula de escape. Para la ocasión ha utilizado para el álbum el concepto de la piedra filosofal, el poder e influencia de la luna  y en clara referencia a Saturno, el planeta oscuro que gobierna sobre lo procesos del plomo y la etapa alquímica del Nigredo. "♄" es un álbum más denso y completo que anteriores obras, sobre todo por la madurez que poco a poco va alcanzando Emesis en las composiciones. El ambiente que se ha recreado logra una mayor proximidad a la soledad y a la tristeza, no exento de cierta dosis de melancolía, pero también se ha evolucionado en el mayor peso de la instrumentación, sobre todo en cuanto a la incorporación de guitarras y voces, estás últimas a pesar de no estar del todo definidas si que han logrado mayor protagonismo y peso en el resultado final. Ni que decir tiene que los sintetizadores siguen teniendo mucha importancia, igual que en trabajos anteriores y se conservan ese halo de misterio, siempre presente en todo lo que redea a Conjuro Nuclear. Sin lugar a dudas seguimos asistiendo a una nueva creación de un proyecto, que como ya he comentado con anterioridad, se sigue desmarcando de la corriente imperante dentro de la escena para ocupar un hueco poco reconocido en el panorama estatal, pero si que necesario. (8,2).



1. Cuarto menguante [ ☾ ] 02:40  
2. Oscura noche de Saturno 07:29  
3. Magia, tristeza y locura 08:05  
4. Signo de Capricornio [ ♑ ] 02:42  
5. Pvtrefactio (Ecce Homo) 02:15  
6. Las sombras de cimeria 11:59  
7. VII - Sol Sanctum [ ☉ ] 01:50  
  37:00





Iron Bonehead Productions ‎– IBP241
Vinyl, 12"
- 350gsm Gatefold Jacket With Matt Varnish And Inside Flooded In Black
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- A2 Poster On 150gsm Art Paper
- Limited To 500 Copies


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sábado, 26 de marzo de 2016

ENTHEOS - INTERVIEW


1. Entheos surgit des cendres de votre ancien groupe, Grive créé en 2010 et qui sont venus modifier un album en 2010, ce qui vous a amené à créer la bande Grive? Et que pouvez-vous nous dire à propos de "... et Dans l'absurde, pourrirons nous"?
Givre est né dans un désir plus ou moins sérieux de développer un projet musical alors que nous avions 16 ans.

2. En 2014, vous adopter le nom actuel Entheos ce qui se passe au sein de Grive vous décidez de changer le nom du groupe? Et ce qui se réfère le nom Entheos?
Après 2010, le groupe s'est divisé pour diverses raisons (études, voyages). Puis, en 2013, nous avons décidé de  pousser le projet plus loin en enregistrant un album de façon professionnelle. Le son et la mentalité du groupe ayant évolué, nous avons choisis de changer le nom du projet pour refléter ces modifications. «Entheos», racine grecque de “enthousiasme” (“possession divine” ou “le dieu en soi”) et de  “enthéogène” (“qui génère le dieu intérieur”, utilisé pour décrire les effets des substances psychédéliques), représente en tout point la motivation renouvelée envers le projet et la dimension spirituelle et atmosphérique des nouvelles pièces.

3. Récemment, vous avez fini de modifier le premier album Entheos "Ototeman" comment était le processus d'écriture et l'enregistrement de l'album? Quelles sont les principales différences peuvent être trouvés dans "Ototeman" concernant "... et Dans l'absurde , pourrirons nous "?
Le processus de création pour Ototeman s'est fait à distance. Jessy et David travaillaient en parallèle sur du nouveau matériel entre 2011 à 2013 (Rêve de Grandeur, La Mort Solaire et Parasite Asservi) puis, l'idée d'enregistrer un album mena à la création de “Les Titans” . Nous avons enregistré deux pièces en démo pour les envoyer au Studio Gris puis avons finalisé la composition de l'album. À l'enregistrement nous avons revisité plusieurs aspect des pièces (structures, guitares additionnelles, basse, ambiances) avec Annatar (Sombres Forêts) et avons choisis de réenregistrer une de nos premières compositions: “Ouréa” (“Quête Sans But” sur "... et dans l'absurde, nous pourrirons "). L'enregistrement s'est effectué dans l'église orthodoxe russe de Rouyn-Noranda, endroit sélectionné pour son acoustique particulière.
Pour “Ototeman” nous avons tenté de nous défaire des clichés stylistiques présents dans "... et dans l'absurde, nous pourrirons " et de développer un son plus personnel et expérimental mais aussi plus défini. Nous avions aussi à l'esprit d'amener le projet à un niveau plus professionnel. Pour “Ototeman”, nous avons choisi de développer chaque pièce individuellement, contrairement à "... et dans l'absurde, nous pourrirons ", qui se veut un album concept en cinq actes. Ceci a donné naissance à des compositions plus denses et complexes possédant une identité qui leur est propre.

4. Après le départ de Mathieu Garon, a été très difficile de restructurer le groupe et trouver de nouveaux composants?
Mathieu a quitté le groupe afin de développer son projet personnel de musique électronique Emdjélèk (https://emdjelek.bandcamp.com) en 2011 alors que le groupe était dispersé. Daniel-André s'est joint au groupe au moment ou nous avions décidé d'enregistrer “Ototeman”. C'est un ami de longue date avec qui nous partageons d'autres projets et nos goûts musicaux. Son intégration au groupe s'est donc faite de façon naturelle.

5. Pour ceux pas encore vous avez entendu, comment vous décrivez le son de "Ototeman"?
Ototeman est un exercice d'expérimentation du genre Black Metal. On retrouve dans les compositions des passages inspirés de différents horizons musicaux (Sludge, Death Metal, Psychédélique, Ambiant) sur des structures dynamiques et complexes par rapport au black metal traditionnel. L'ambiance oscille entre le serein et le tragique, autant dans les sections plus calmes que les sections intenses.

6. Vos textes ont une certaine charge philosophique et misanthrope, où vous trouverez l'inspiration pour écrire les paroles?
Les textes sont issus d'écriture automatique autour de concepts choisis lors de moments d'introspection. Ils sont ensuite filtrés et retravaillés. Ce sont des métaphores abstraites autour des thèmes de la connaissance, de l'aboutissement, de la  vacuité puis des émotions. Les textes et la musique sont composés en parallèle après la sélection d'un concept

7. Quelles sont vos principales influences musicales lors de la composition pour Entheos?
Nous avons chacun nos préférences musicales mais avons en commun un intérêt pour le métal. Nos influences incluent évidemment le black metal atmosphérique mais aussi le “fingerpicking guitar”, le sludge, le post-rock, le progressif et des groupes de métal moderne comme Ulcerate, Gorguts, Krallice et Deathspell Omega pour leur approche des structures, des harmonies et du dynamisme.

8. Qu'est-ce qui se passe dans la région de Québec qui laissent tant de bons groupes de styles différents? Comment est-il de l'intérieur l'évolution et de la consécration de la scène? Et donc, comment est la scène metal dans une ville comme Rouyn-Noranda?
La scène métal au Québec est active depuis longtemps et a donc accueillie avec le temps une grande variété de groupes de tous genres et de toute provenance qui ont influencés des générations de fans et de musiciens. Ces gens voulant faire vivre la scène, Montréal est devenue un point de rassemblement majeur où les opportunités sont multiples pour les nouveaux groupes. L'accessibilité à plusieurs salles gratuites et le grand nombre de mélomanes facilitent le développement de projets marginaux. Nous nous sentons privilégiés de contribuer au développement d'une scène aussi ouverte et variée. Pour ce qui est de Rouyn-Noranda, la situation semblable à celle de Montréal mais à plus petite échelle. La présence d'organisateurs dévoués et d'une grande quantité de mélomanes a permis la venue de plusieurs groupes de renom (Decapitated, Behemoth, Vader, Deicide, Ulcerate, 1349, Misery Index et Dying Fetus, Cephalic Carnage et de nombreux autres) et a certainement su éveiller en nous un fort intérêt pour la culture métal. La ville est éloignée des grands centres et bénéficie ainsi d'une communauté extrêmement curieuse de nouvelle musique et respectueuse des artistes qui font souvent un long détour pour une seule représentation à Rouyn-Noranda.


9. En ce qui concerne les concerts, vous allez monter sur scène avec son visage couvert lors de la lecture en direct? Pour ce fait est que?
Nous voulons dépersonnaliser notre prestation dans le but d'offrir une expérience sonore pure orientée vers l'introspection. 

10. début des enregistrements et des concerts Comment vos débuts dans la musique, ont été achetés j'ai assisté? Pourquoi décider d'être un musicien?
David – Mon premier album de métal acheté fut « In the arms of devastation de Kataklysm. Le premier spectacle auquel j'ai assisté incluait Paroxysm, Nefastüs Diès, Skinless et Cryptopsy, le 6 octobre 2006 à Rouyn-Noranda. J'ai toujours été attiré par la création, j'ai choisi la musique car j'y ai trouvé le meilleur moyen d'exprimer des émotions viscérales.
Daniel-André – Le premier contact avec le métal extrême fut un disque volé dans un magazine culte à l’épicerie du coin. En même temps, la découverte de KoRn et de 
Mr. Bungle ont défini mes bases pour de nombreux horizons à découvrir. Le premier groupe que j’ai vu en concert, c’était System Of A Down, le 2 août 2006 à Montréal. J’ai toujours été attiré par les hybrides et la création automatique. La musique s’est naturellement présentée à moi comme un moyen rapide de mettre en œuvre mes idées et comme une plate-forme d’exploration.
Simon – Le premier CD de métal que j’ai écouté est « Puritanical Euphoric Misanthropia » de Dimmu Borgir. Comme Mentionné plus haut, j’ai pu profiter de la scène culturelle de Rouyn-Noranda pour élargir mes horizons musicales très jeune. La création musicale représente pour moi un espace de liberté et en même temps un exercice d’essai erreur particulier. J’ai donc choisis ce moyen comme exutoire.
Jessy –  J'ai pris goût au métal extrême après avoir entendu des chansons de Quo Vadis et Unexpect, qui m'ont totalement déstabilisé. J'ai par la suite acheté le premier album de Wintersun et assisté à mon premier concert métal à Rouyn-Noranda, en Octobre 2007. Empathy Denied et plusieurs groupes locaux occupaient la scène. J'ai commencé à jouer de la musique sérieusement un peu plus tard, après quelques spectacles dans le cadre de l'école. C'est pour moi une source inestimable et irremplaçable de croissance personnelle et de défoulement

11. A renvoyé la couverture de "Ototeman" Qui a conçu et comment il se rapporte à la musique?
Notre ami Jeremy Samuel a tracé à la main 250 cercles pour autant de copies physiques de l'album. Nous avons ensuite choisi le cercle qui nous paraissait le plus réussi pour être la pochette “officielle”. Un parallèle peut être tracé entre cette méthode de sélection et le processus de création des pièces, durant lequel plusieurs versions ont été mises à l'essai jusqu'à l'enregistrement d'une version officielle. La calligraphie du cercle est le symbole de la vacuité, de l’interdépendance, dans le bouddhisme zen. Ototeman est un mot Ojibwa qui signifie “c’est relié à moi”, ce qui est aussi relatif à l’interdépendance, thème aussi représentatif des compositions  que de l’esprit entourant la création de l’album

12. Jusqu'à présent, l'album a été publié en format numérique pour vous, est-il une chance qu'il republié par une publication d'étanchéité ou de bureau considèrent comme la meilleure façon de vous donner le savez?
Comme mentionné plus haut, l'album a été imprimé en 250 copies faites à la main. Il est possible d’en commander via notre bandcamp. Nous réimprimerons sans doute l'album dès l'épuisement de la première édition. Il est dans notre volonté de donner le plus de visibilité possible à l'album.

13. Quels plans avez-vous l'avenir pour le groupe en ce qui concerne les concerts prochaine version?
Nous jouerons le 25 mars prochain à Rouyn-Noranda en ouverture de Make A Change... Kill Yourself, et plus tard à Montréal avant d'enregistrer notre second album  au printemps prochain si tout se déroule bien. L'album devrait être publié en 2017.

14. Je vous remercie beaucoup d'avoir pris le temps de Black Metal Spirit, si vous voulez ajouter quelque chose pour les adeptes de Entheos, c'est l'endroit. J'espère que les questions sont à votre goût.
Merci de votre intérêt envers notre musique et de votre support pour la scène underground.

viernes, 18 de marzo de 2016

SERCATI


Origen: Bélgica, Pepinster
Formados: 2009
Estilo: Black
Temática: ?
Enlaces: Facebookmyspace y reverbnation
Miembros:
  • Lucas Maiorani Guitarra
  • Olivier Clément Guitarra
  • Serpent Bajo y voces
  • Simon Charlier Guitarra
  • Yannick Martin Batería
Discografía:

  • Sercati Demo 2009  
  • The Night Stalker Demo 2009  
  • Tales of the Fallen CD 2011  
  • The Rise of the Nightstalker (Tales of the Fallen Part 2) CD 2014  
  • In the Shadows of Sidewalks EP 2015
  • Devoted, Demons and Mavericks CD 2018
IN THE SHADOWS OF SIDEWALKS (2015)
Nueva entrega para los belgas que vuelven a ofrecer un black atmosférico y melódico sobre la base de una historia conceptual ya aparecida en anteriores lanzamientos. El Ep consta de cuatro temas en donde el apartado de teclados tiene una presencia importante y sirve para construir una ambientación melancólica y triste, no exenta de cierto misticismo y frialdad en una línea casi que gótica. Tal vez el tema más representativo sea "Natural City", con el que cierran en álbum, y en donde la parte más black de su música cobra enteros de la mano de un buen riff de guitarra sobre la que se construye todo el tema, sin perder en ningún momento la faceta más melódica y melancólica de su propuesta. Como en anteriores entregas las voces tienen un peso bastante importante, aquí se decantan por dos vertientes, una en la que predomina las voces más limpias y otra en la que se nos ofrece un plano más frío y crudo de la misma. Los cuatro temas recogidos en este trabajo serán del agrado de cualquier seguidor de la banda, al mismo tiempo que el que guste del black melódico con algo de atmosférico también lo encontrará interesante. (8,1).




1. Time for Apocalypse  
2. Chained to Purgatory  
3. The Anesthesist  
4. Natural City




Bronze vinyl LP limited to 100 copies. 
Comes with a 3mm spine jacket with flood gold printing inside pocket, a 24″x24″ poster and an A4 size 12 page booklet

HAZTE CON ÉL EN : BLACK METAL SPIRIT STORE O DISCOGS


sábado, 12 de marzo de 2016

THE NIGHTSTALKER


Origen: Bélgica
Formados: 2013
Estilo: Black atmosférico
Temática: ?
Enlaces: Facebook
Miembros:
  • Steve "Serpent" Fabry Bajo, guitarra y voces
Discografía:
  • Against The Anesthetist    CD    2013
  • The Chronicles of Natural City  CD   2014
  • All for a Promise     CD    2015
  • A journey in Hell CD 2016
  • A Journey in Hell CD 2017
ALL FOR A PROMISE (2015)
Nueva entrega para The Nightstalker, banda que surge al amparo de Sercati y cuya razón de ser se origina en una historia y concepto que comienza Steve "Serpent" Fabry en el seno de Sercati pero que merecía una oportunidad de manera solitaria, de la mano de un proyecto nuevo y distinto. El concepto de The Nightstalker gira en torno a unos textos que de manera regular ha ido escribiendo Steve y que se va desarrollando como historia conceptual en The Nightstalker, concepto que gira en torno a un ángel caído. La música de su última obra se puede definir como un black atmósferico que se adentra en terrenos del gótico y del dark metal. Elemento muy reconocibles desde la intro del álbum, con una importante presencia de teclados de índole melódica y melancólica que se ve refrendado con la inclusión de un apartado vocal muy sombrío, marcadamente melancólico e impregnadas de sufrimiento. Todo ello acompañado de unos correctos riffs que aunque no destaquen mayormente si que contribuyen a dar cierta calidez a las composiciones y aportan un aspecto más metálico al conjunto. La atmósfera recreada se aproxima a un ambiente gótico, en ciertos lugares casi que agobiante, pero algunas partes limpias de su música, así como ciertas partes acústicas relajan un tanto la oscuridad para aumentar si cabe la melancolía. (8,1).




1 But Not In Me
2 Sergent Mattennen
3 Fight Under The Rain
4 The Purgatory
5 The Diversion
6 The Prisonners Eescape
7 I Miss Her
8 The Choice
9 In The Heart Of Limbo
10 Army Of Darkness




domingo, 6 de marzo de 2016

FUNERAL OF GOD


Origen: Italia, Ferrara
Formados: 2010
Estilo: Ambient, black, funeral doom
Temática: Oscuridad
Enlaces: Facebook y Merdumgiriz
Miembros:
  • Chaoscunt Voces
  • Lorenzo Sgariboldi   Bajo
  • P.C. Odio Guitarra y programaciones
  • Schizo_f Guitarra y voces 
Discografía:

  • Funeral of God Demo 2012  
  • ...of Doom & Despair Demo 2016
  • Walking Amongst the Graves  Demo 2016
  • Antichristmas Songs Demo 2016
  • Love is the Seed, Death is the Flower Demo 2017
  • Becoming an Angry God Demo 2018
  • Agonizing Whispers Demo 2021

... OF DOOM & DESPAIR (2016)

La banda comienza su andadura en el 2010 teniendo como referente el estilo opresivo, pesado y oscuro de bandas como Celtic Frost, así en 2012 lanzan su primera demo a partir de la cual el grupo comienza a trabajar en nuevo material al mismo tiempo que su line-up sufre algún que otro retoque. Con este" ...of Doom & Despair" vienen de retomar la carrera de la banda y en él incluyen tanto temas nuevos como los de la su primera demo. En cuanto al sonido de los once temas entregados en su primer larga duración transitan por lugares cercanos al funeral doom, eso esta fuera de toda duda, pero también recogen influencias de sonido industrial, todo ello desde una perspectiva pesada y aplastante. Desde el comienzo del álbum el oyente se ve inmerso en una vorágine de sonido denso y putrefacto, en donde la inquietud y los sonidos industriales y repetitivos van haciendo mella en subconsciente. Todo ello acompañado de una densidad y oscuridad muy bien recreada, en donde también la disonancia de las composiciones y el ritmo casi que lineal de las voces convierten los cincuenta minutos del álbum en una experiencia casi que extenuante, violenta e insana. Tal vez se eche en falta algo más de variedad en las composiciones, sin embargo la ambientación lograda está fuera de toda duda. (7,9).



1. Reflections on Endless Void 01:46  

2. Sliding in the Mouth of Hell 05:39  
3. Corrosive Divinities of Reality 04:05  
4. ...in This Mortal Silence 04:14  
5. Encrusted Nails of Obsession 03:45  
6. Worship Gni-H-Ton 05:02  
7. Immolating Will on a Demented Face + Last Futile Exhibition Outro 05:46  
8. Hail to Degenerator 06:01  
9. Inane Angelic Voice 03:42  
10. Son of the Nightmare 04:10  
11. Meditation into Erebus 06:18  
  50:28  





sábado, 5 de marzo de 2016

THE UGLY - INTERVIEW



1.The band was born in 2004 What led you to create the band at that time and why choose the name of "The Ugly"?
Yeah, we formed in 2004 as a two man-act. I moved to Stockholm that year, and my old friend and former band partner Johan already lived here since a couple of years back. We started talking about starting a band together again, and we formed The Ugly. The Ugly can mean a variety of things, and I guess it's up to you what you come to think of? Are we the ugly? Is the ugly an entity? Is the ugly Satan? Is the ugly all the ugliness that lives in mankind?

2.You began with a couple of demos "The Birth" and "Diggin 'Graves" to which followed your first album "Slaves to the Decay", an album featuring a black metal influenced by sounds thrash, how was the songwriting process and recording the first album and how that influenced bands sound the same?
Johan wrote all the songs for Slaves to the Decay and i contributed with the lyrics and vocal arrangements. Some songs from the demos you mentioned made it to end up on the album as well. We were definitely influenced by thrash metal on that album, as well as black metal. Both me and Johan are fond of bands like Slayer and Testament, but also Immortal, Dark Funeral and Marduk and I guess that left its mark. 

3.After the release of "Slaves to the Decay" the band enters a period of silence to editing this year's "decreation" what happened within the band during this time? Did you ever think to put an The Ugly end to?. 
With the addition of Fredrik Widigs and Joakim Antman seems that the band is put back into operation and the result of this is to edit "decreation", how was the process of writing and recording the new album?
Yeah, we had some line-up changes during those years. At one point Johan left the band, and that was a bit of a crisis for me personally but also for us as a band. Luckily he returned and we gained stability with our new members Fredrik Widigs and Joakim Antman. They allowed us to push ourselves in ways we couldn't with our old line-up. 
Per wrote two songs for Decreation (Black Goat and Nibiru), and Johan wrote the rest. Brining Per's songs into the mix made us more dynamic, I think. Also Johans songwriting had evolved and refined. You can still here that it's The Ugly, but its a bit more diverse, without being too progressive. 

4.The sound of The Ugly has evolved between the two albums, how important in this evolution has been the incorporation of Fredrik Widigs the group?
As I mentioned, both Fredrik and Joakim really raised the bar for us as our rhythm section. That opened up new doors to us when it came to song writing. The Ugly of 2016 is like a tank. We can roll over and crush anything. 

5.How would you describe the sound of "decreation" and what were your main musical influences?
I would describe the sound as uugly and disgusting. Our focus was to evolve and move a way from the thrash influences, while still staying true to ourselves and our sound. Influences however, can come from anywhere, and from any music - not just black metal. Our main influences are always the stuff we grew up with, musically - bands like Immortal, Marduk, Dark Funeral, Nifelheim and Mörk Gryning. Listening to Kiss and Iron Maiden probably hasn't hurt either. 

6.Hatred, destruction and especially Satanism are recurring themes in your texts, What inspires you to write about this and why you find interesting?
I find the darker aspects of life more interesting and compelling to explore. It's been like that for as far as I can remember. Religion is a topic that I'm very fond of and satanism for me is about going against the dogma of organized religion. I'm an atheist and I don't believe in any higher power, be it God or Satan. The mere concept of religion is an insult to my intellect. On Decreation I explored the concept of cosmicism a lot, and it gave the album a lyrical edge that I'm really proud of. . 

7.After all these years I have dared to include for the first time a song in Swedish, why now?
I don't know, it just felt right. It was the last lyric I wrote, and I asked Johan if he had any objections to me writing it in Swedish. He gave the thumbs up and I wrote it in no time. The words just poured out of me. I think it turned out excellent, and that it being sung in Swedish gave it a more powerful meaning. 


8.How do you see the current black metal scene in Sweden? You think you missed a bit the essence of the scene makes for decades?
I'd say the scene is quite good. We have some of the world's best black metal-bands here in Sweden and new bands emerge all the time. Sure, we might have missed the hey days of the 90's, but there is no point in thinking about that. We've been around for 12 years now, and that's not too shabby either. 

9.How did you get started in music, first cds, concerts, etc. Why decide to be a musician? Do you keep the same enthusiasm as when you started?
For me, it was my older brothers that got me into music and metal. They're more than 10 years older than me, so I had Black Sabbath, Venom, Mercyful Fate, Kiss, Iron Maiden and bands like that with me from the time I was a small kid. For a long time I was really into the original line-up of Kiss, and then I got more into heavy metal in my early teens. That led to speed metal, which led to thrash metal, which ultimately led to black metal.
Yeah, it's not the same with music as when you were a kid. You had a certain passion back then, you were hungry! Now I listen to the same old favourite albums over and over, haha. I guess you get a little more conservative as you get older. Music will never stop being one of the most important things in life thoughr. 

10.For the edition of "decreation" Do you decantais by the seal ViciSolum Productions, why you choose this label? Satisfied with the work done by the label in terms of promotion?
We had a couple of friends with bands that were/are signed to ViciSolum and they recommended them. Yeah, they've been easy to work with. I was hoping for a vinyl release, but you never know I guess...

11.What future plans do you have for the band in terms of concerts and new releases?
We just wanna thank our fans for still being here for us, despite the time it took to release Decreation. The wait for our next album will not be as long! We hope to be able to land some festival gigs and to see you out there. Decreation has begun - the end is now!



A union 7'' between two respected Occult Black Metal formations. The release features two hymns: "Ascetic Temples" by ISRATHOUM and "Sacrament of Death" by CHALICE OF BLOOD. This is the first ever split release for the former and the first new recording in 7 years for the latter. Raw, unpolished, aggressive and determined proselytism of Death

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