sábado, 22 de septiembre de 2012

BLUT AUS NORD

Origen : Francia, baja Normandía
Formados : 1994
Estilo : Black, metal industrial, ambientalista oscura
Temática : Misticismo, filosofía e individualismo
Enlaces : facebook
Miembros : W.D. Feld          -            Batería, teclados y electrónica
                     Vindsval             -            Voces y guritarra
                     GhÖst                -            Bajo
                     Thorns         -           Batería

Discografía:  

  • Ultima Thulée CD 1995
  • Memoria Vetusta I: Fathers of the Icy Age CD 1996
  • The Mystical Beast of Rebellion CD 2001
  • The Work Which Transforms God CD 2003
  • Decorporation... Split 2004
  • Thematic Emanation of Archetypal Multiplicity EP 2005
  • MoRT CD 2006
  • Odinist - The Destruction of Reason by Illumination CD 2007
  • Dissociated Human Junction Split 2007
  • Memoria Vetusta II: Dialogue with the Stars CD 2009
  • What Once Was... Liber I EP 2010
  • 777 - Sect(s) CD 2011
  • 777 - The Desanctification CD 2011
  • What Once Was... Liber II EP 2012   
  • 777 - Cosmosophy CD 2012
  • What Once Was... Liber III EP 2013   
  • Debemur MoRTi EP 2014
  • Triunity Split 2014 Memoria Vetusta III: Saturnian Poetry CD 2014
  • The Candlelight Years Vol. 1 Boxed set 2015
  • Codex Obscura Nomina Split 2016
  • Deus Salutis Meæ CD 2017
  • Hallucinogen CD 2019



                                          WHAT ONCE WAS... LIBER II (2012)
Las anteriores entregas de estos franceses me habían dejado bastante en tierra de nadie. Vanagloriados por la crítica, la verdad es que no le acababa de coger el punto, me parecían un grupo más, no de montón pues su propuesta cuando menos era arriesgada, pero si que que me aburrían en sobremanera con unas canciones vacías de sentimientos y con demasiada experimentación. Pero... no se por que, en este Ep todo ha cambiado para mi, sobre todo en el aspecto de ser capaces de trasmitir algo. Canciones con unas atmósferas opresivas, riffs más inspirados, dan como resultado un trabajo mucho más disfrutable. Dos temas son los que conforman este Ep, con un montón de idas y venidas a lo largo de las canciones, donde los elementos que siempre han definido su sonido están presentes, pero está vez si que logran ganar en emociones. Deseosos quedamos de poder escuchar su nueva obra, ya queda menos. (8.5)




1. I14:26 
2. II 14:28 
28:54 
 Curiosidades : Su nombre original era Vlad, se lo cambiaron al actual en 1994



miércoles, 19 de septiembre de 2012

AUROCH

Origen : Cánada, Vancouver, Columbia Británica
Formado : 2008
Estilo: Black / Death
Temática : Ocultismo, Lovecraft y misantropía
Enlaces : bandcamp, facebook, reverbnation,
Miembros : 

  • Cuillen Sander Voces
  • P. Fiess Guitarra
  • S.H. Bajo y voces
  • S.M. Guitarra y voces
  • Z.C. Batería

Discografía :
TuskDemo2008 
Within Stranger AeonsDemo2009 
Death May DieDemo2009 
Stranger AeonsDemo2010 
Auroch / Ancient ObliterationSplit2010
From Forgotten WorldsCD2012
In Extolation of DeathSplit2012 
Taman Shud                            CD    2014
Seven Veils EP 2015
In Cronian Hour Split 2016 Mute Books CD 2016
Stolen Angelic Tongues EP 2020 All the Names of the Night Recopilatorio 2020



                                            FROM FORGOTTTEN WORLDS (2012)
Death técnico deudor del sonido de las bandas de este estilo de principios de la década pasada, con voces guturales y gran hábilidad tanto a las seis cuerdas como a los parches. Trabajo que en algunos cortes baja un poco la velocidad para ofrecernos, no pasajes más melódicos, aquí no hay sitio para ellos, pero si unos arreglos de guitarra más de un gusto black o incluso por que no thrah. Por lo demás buena ejecución a toda velocidad y poco que objetar, tal vez un cierto conformismo en un sonido ya bastante manido (7,5)

1.From Forgotten Worlds 04:38  
2.Fleshless Ascension (Paths of Dawn) 04:45  
3.Slaves to a Flame Undying 05:16  
4.Dregs of Sanity 03:25  
5.Pathogenic Talisman (For Total Temporal Collapse) 04:37  
6.Terra Akeldama 03:59  
7.Bloodborne Conspiracy 05:21 
8.Tundra Moon 03:09  



35:10
Curiosidades : En origen practicaban un estilo más próximo al thrash y se hacían llamar Trusk.  Musikhaus Thomann Linkpartner

ADVENT SORROW

Origen : Australia, Perth
Formados :2010
Estilo : Black sinfónico, death
Temática : Asesinos, lúnaticos, psicópatas
Enlaces : bandcamp, facebook,
Miembros : 
  • Hrodrik André Segovia Guitarra
  • Jordan King Bajo
  • Martin Donnelly Batería
  • M.K. Guitarras
  • Rhys King Voces
  • Tom Langridge Piano y teclados


Discografía:
  • Promotional Sample Demo 2011  
  • Before the Dimming Light EP 2012
  • Ravens and Blood Split 2012  
  • Like a Moth to the Flame Single 2014
  • As All Light Leaves Her CD 2015
  • Pestilence Shall Come Single 2017
  • Kali Yuga Crown Single 2019 Kali Yuga Crown CD 2019



                                              BEFORE THE DIMMING LIGHT (2012)
Complicado de llevar a la práctica pero resuelto con solvencia, donde otros naufragan irremediablemente, ellos encuentran el punto justo para desplegar con bastante acierto un black, death sinfónico pesado y denso, sin caer en concesiones para la gallería como hacen otros y donde se pierde la identidad de lo que se quiere llevar a cabo. Los elementos sinfónicos están situados con acierto en los temas y no lastran para nada el desarrollo general de los mismos. El problema que si  nos vamos a encontrar es que estas cinco canciones se antojan un poco cortas, pero el potencial del grupo esta ahí, se le augura un futuro prometedor. (7,5)
1.Before the Dimming Light 04:34  
2.The Wraith in Silence 04:58 
3.A Porcelain Mistress 04:26  
4.Insidious Memories 04:06  
5.Withered by Her Curse 06:57  
25:01

lunes, 17 de septiembre de 2012

DENIAL OF GOD

Origen : Dinamarca, Soenderborg
Formados : 1991
Estilo : Black
Temática : Satanismo, horror y oscuridad
Enlaces : denialofgod, myspace, facebook
Miembros : Azter                -                    Guitarras
                     Ustumallagam   -                    Voces
                     Galheim            -                    Batería
Discografía :  
Oscularium InfameDemo1992 
The Dawn of AemizaezDemo1993 
The Statues Are WatchingEP1995 
The Ghouls of DOGEP1996 
The Curse of the WitchEP1999 
KlabautermandenEP1999
The Crypt Has EyesEP2000 
Robbing the Grave of the PriestEP2001 
A Night in TransylvaniaEP2006 
The Horrors of SatanCD2006
The Book of OiufaelSingle2007 
The Dawn of Aemizaez: Demos 1992-1993Compilation2008 
Advance Demo 2009Demo2009 
IncubusEP2009 
Resurrection of the Damned / Brides of the GoatSplit2009 
The Red TerrorEP2011 
Death and the BeyondCD2012
The Shapeless Mass                                                                                       EP                          2019
Rehearsal of Horror 1999-2001                                                                Recopilatorio       2019
The Hallow Mass                                                                                        CD                       2019


                                                    THE RED TERROR (2011)
Más de dos décadas a sus espaldas avalan la carrera de Denial Of God. Mantienen ese sonido primigenio del black metal muy influenciado por el thrash, y nos hacen disfrutar de cuatro temas que cualquier amante del metal en general sabrá apreciar ya que los riffs de guitarra están muy bien ejecutados y no se ciñen a un patrón excluyente. La historia de este grupo siempre estubo ligada al black oscuro de prinipios de los noventa y han sabido trasladar ese sonido hasta nuestros días. Poco o nada se puede criticar al mismo, buenas guitarras voces oscuras y una atmósfera muy primitiva. el riff con el comienza el tema que da título al Ep, desde ya en la colección de los que no te pudes quitar de la cabeza. Buen trabajo (8)
1.The Red Terror 11:00  
2.Resurrection of the Damned 06:33  
3.Feel the Wrath (of the Nocturnal Slayer) 05:32 
4.Incubus 07:09  
5.The Red Terror 11:01  
41:15

Curiosidades : Azter es el dueño de Horror Records                      
                         Ustumallagam y Azter solían tocar en una banda tributo a Misfits llamada Astro Zombies.

sábado, 15 de septiembre de 2012

DEPHOSPHORUS

País: Grecia, Atenas
Fundados : 2008
Género : Black. grindcore, death
Temática : Esoterismo, astral y astronomía
Enlaces : facebook, dephosphorus
Miembros : Thanos Mantas   -    Guitarra
                     Panos Agoros    -     Voces
                     John Votsis        - Batería
                     Costas Ragiadakos Bajo
Discografía:  

  • Axiom EP 2011
  • Dephosphorus / Wake Split 2012
  • Dephosphorus / Great Falls Split 2012   
  • Night Sky Transform CD 2012
  • Ravenous SolemnityCD 2014   
  • Collaboration LP Split 2015  
  • Impossible Orbits CD 2017


                                                  NIGHT SKY TRANSFORM (2012)
Será la crisis política que viven los griegos, no lo sé, pero es innegable que tenemos ante nosotros un obra, no voy a decir cumbre, pero si fundamental. Si cuando oyes hablar de Grind se te viene a la cabeza Napalm Death, después de escuchar este "Night Sky Trasform", tendrás que hacer sitio a un nuevo grupo para esos momentos, en este caso Dephophorus. Salvando las distancias y sobre todo la carrera de unos y otros, pero lo de estos griegos es  para prestarle muchaaaa atención. Capaces de coger los elementos del metal extremo, pasarlo por su visión particular del mismo y parir una obra como esta, no lo pude hacer cualquiera. Produccíón magnífica, guitarras y baterías por momentos espectaculares y todo ello complementado por la voz de Panos cantandonos sobre los viajes astrales y lo insignificante que es el hombre en este olvidado y aburrido planeta. Sonidazo propio que desde ya merece tener un lugar de honor en tu colección de cds. (9)

1.Uncharted 02:56  
2.Cold Omen 02:45 
3.Starless 03:09 
4.Night Sky Transform 02:41  
5.The Fermi Paradox 03:50 
6.The Astral Putsch I: Plateau of Initiation 03:05  
7.Identifying the Encapsulator 02:50 
8.The Astral Putsch II: Array of Truth 02:52 
9.Unconscious Excursion (The Hidden Galactic Truth and a Sphere Full of Sorcerous Solutions) 03:14  
10.Aurora 03:58  
31:20

Curiosidades:
 La banda define su estilo musical como "astrogrind.
"Axion" está disponible como descarga gratuita através de la página web oficail del grupo.

SERPENT OV OLD ENTREVISTA

La mente creadora que hay detrás de este proyecto nos ofrece una interesante opinión sobre el black visto desde el seno de Serpent Ov Old. Gran banda con mucho futuro por delante, estoy esperando impaciente que llegué el momento de edición de su nueva obra prevista para finales de este año. Gracias M.W.S.

1. ¿Cómo está siendo la respuesta del público hacia el grupo?, sobre todo en los conciertos.
M.W.S.:-Serpent Ov Old hasta el momento no ha actuado en vivo. Eso si las sesiones de grabación han sido procesos místicos donde se ha capturado la esencia y la atmósfera del verdadero  black metal. Para haceros una idea pensar en Bathory o en Burzum. No he encontrado todavía músicos competentes para poder actuar en directo. En la zona en la cual vivimos tampoco hay mucha gente interesada en el balck, por no decir ninguna. Serpent Ov Old es como una "voz en el desierto" que ha creado bastante revuelo tanto positivamente como negativamente.

2. En Noviembre publicaréis nuevo trabajo, esta vez un larga duración. ¿Cómo está de avanzado ya este trabajo? ¿os falta mucho para terminarlo?
M.W.S.:-El álbum fue grabado y masterizado en diez días. Su duración total se vio incrementada al añadirle unos teclados que ayudan a darle una nueva dimensión y atmósfera. Las dificultades de grabación fueron mínimas ya que el único participante en la misma fui yo, eso si acompañado de Hammerhorde (Deceiverion, Sadows In The Crypt), como vocalista. El álbum verá la luz a finales de este 2012.
3. Háblanos un poco de los conceptos  que están presentes en vuestra música, Unorthodox Ritual, Consequence Of Broken Pacts, etc..
M.W.S.:-Serpen Ov Old ha sido la culminación de mis propias ideas, Ser Stephen. El elemento ocultista está muy presente a pesar de las advertencias y consecuencias del ritual ortodoxo. "Banished", el tercer tema del EP, trata por ejemplo, de como un presencia útil, poco a poco y prácticamente sin darse cuenta se convierte en un estorbo." Poison Pure Suicide" habla sobre la manipulación del destino y las fatales consecuencias de formularse la pregunta ¿"podemos cambiar nuestro destino?" La respuesta lógicamente es "no", Pero bueno también me gusta dejar algunos significados de las canciones abiertos a la libre interpretación del oyente.
4. Por lo que podemos escuchar en el tema "That which no name carries" perteneciente a vuestro nuevo trabajo, el sonido se hace más lento y gana en presencia las líneas de guitarra, consiguiendo un sonido muy oscuro y de puro black de la vieja escuela, ¿ es esa la evolución natural del grupo?
M.W.S.-Si, es la evolución y progresión natural. En principio tenía previsto que Serpent Ov Old fuera una entidad más ambientalista. El EP "Poison Pure Suicide" fue un crisol de ideas, ideas que se mezclaron con mi forma de componer y con las colaboraciones elegidas por mí. Creo que la velocidad del Ep se me fue de las manos, consecuencia de algún ritual, je, je. That Which No Name Carries  es mi homenaje particular a los personajes creados por el maestro de ficción H.P .Lovecraft. Una banda sonora sombría y melancólica a las fuerzas no identificadas y a las amenazas del universo. También estoy muy influenciado por el Doom y proyectos ambientales y creo que la canción así lo refleja.

5. ¿De qué manera Sahdhows In The Crypt influye en Serpen ov Old?
M.W.S:-Interesante pregunta esta, no como la anterior. En realidad fue Shadows In The Crypt el que se vio influenciado por Serpent Ov Old. La grabación de Poison Pure Suicide finalizó mucho antes que estuviese definido el de SHadows In The Crypt. Me uní a Shadows como bajista y entendiendo que tenian buen material y que sería práctico llevarlo al directo. La progresión que de Shadows es muy clara, parten de un thrash y luego poco a poco se fue transformando en un black bastante ortodoxo. Shadows in the Crypt ha recorrido un largo camino y me siento orgulloso de lo que ha logrado, Pero también me di cuenta que Serpento Ov Old estaba quedando en un segundo plano y era ya el momento de darlo a conocer.
6. ¿Cuáles son vuestros grupos de black preferidos?
M.W.S:-Tengo demasiados para enumerar. Naturalmente mis gustos han cambiado tanto como bandas de black hay por el mundo. Sin embargo últimamente me ha influenciado bastante grupos como Lustre, All the Cold, Ancient Wisdom, Astral Silence, Fear of Eternity, Ov Hollowness, Midnight Odyssey, Coldworld, y Oubliette, por nombrar unos pocos. También tengo planes especiales para el siguiente álbum Withering Hope. Esperemos que estas influencias puedan reconocerse.
7. ¿Qué tipo de material usáis en el estudio?¿es el mismo que en directo?
M.W.S:-Uso el 110% de la música que escribo en el estudio, no sobra nada. Me paso mucho tiempo en el estudio improvisando y componiendo. En la canción  Through Shame I Find Illumination, estaba buscando un sonido adecuado para el sintetizador y !Hey!..., se materializó la canción. Para tocar en directo preferiría otras estilos, como el Speed Metal por ejemplo, ya que las atmósferas y el ambiente del black es muy difícil de llevar al directo. La atmósfera ideal en los E.E.U.U. sería dejarlos con la boca abierta, perplejos o cuando menos impasibles.
8.¿Quiés es el líder en el grupo?¿Cómo os ponéis de acuerdo a la hora de componer?¿Quién tiene la última palabra?
M.W.S:-Yo, Ser Stephen, soy el fundador, compositor y motor creativo detrás de Serpent Ov Old. Creo que la colaboración entre todos dará lugar a un mejor resultado final, así que tengo en cuenta la opinión del resto. Sin embargo en el anterior trabajo, traté de tener una actitud abierta acerca de la toma de decisiones, pero creo que eso me llevó a perder la perspectiva del origen de este proyecto. Los otros miembros quería que Serpent Ov Old respondiera a sus ideales pero creo que tampoco se trata de eso. Mi palabra es definitiva, Sepent Ov Old no es una democracia (Risa Maniaca).
9.¿Qué opináis sobre el black metal actual

M.W.S:-La escena actual del black se ha convertido en algo abominable. Hay una tendencia en los grupos a mezclar las tendencias que no entiendo ni pretendo tampoco entenderlo. Encuentro un montón de etiquetas tales como black/death, post-black/shoegaze, death/gring/crust/black. Bajo mi punto de vista el black no se puede comprometer con otros estilos. El black ha sido la alternativa a las otras formas de música extrema y debe de seguir siendo así. Tengo compañeros en la escena black local que se jactan de de que saben mezclar otras influencias en black, para mi el resultado final ya no se puede llamar black. En definitiva esos grupos no respetan la forma original del black.

10.Si tuvieras que elegir una canción que sonara en tu funeral ¿cuál sería?

M.W.S:-Hmm...Me decantaria por I Walk Alone de Fear of Eternity. Demonios cualquier canción de Fear of Eternity sería la banda sonora perfecta.
11.Cuentanos un poco como es la escena black es E.E.U.U., sobre todo en lo que concierne a los grupos menos conocidos (por favor, no nos hables del Cascadian black Metal, ni de Agalloch), gracias.
M.W.S.:-Los E.EU.U no han tenido un gran avance en el conjunto de black, por lo menos a nivel comercial. Es una escena bastante nebulosa con muchas bandas , que se extiende de costa a costa. Cuando alguien dice la palabra black metal inmediatamente pienso en la escena canadiense, especialmente en Quebec (Quebec Noir Metal). Quebec es un foco de nuevo y fresco talento y creo que tanto Serpent Ov Old como Sahdows In The Crypt encajarían bastante bien es esa escena. Ja, ja, ja...., no te preocupes por el Cascadian Black Metal....La escena va y viene. De Agalloch no sé demasiado, pero puedo decir que he escuchado a laguna gente hablar de ellos. Sin embargo los que hablan de Agalloch tiene unos gustos musicales ridículos...Ja, ja!
Thanks for your time and Cheers!
Ser Stephen Thee Unruly a.k.a. M.W.S.
Serpent Ov Old



miércoles, 12 de septiembre de 2012

ARBOR ENTREVISTA

Tengo el placer de poder puplicar está entrevista realizada a ARBOR, agradecerles en todo momento su colaboración y en especial a su cantante Ted el cual nos contesta en castellano, espero que os guste:

1. ¿Qué inquietudes os han llevado a formar este proyecto?

Ted: Eran  las emociones de nuestro guitarrista Joe conjunto con el también guitarrista Zak y su amigo, el batería Noel. Arbor está formado por miembros de dos viejas bandas que se llaman A Never Ending Circle y Winter Children y todavía estamos creciendo y evolucionando.

2 ¿Qué elementos inspiran vuestra música?

Ted: Tocamos lo que dictan nuestras almas, el sonido de los árboles, del que viene el nombre Arbor. Es una mezcla de inspiración entre nuestra emociones y el medio ambiente.

3. ¿Qué grupos consideráis fundamentales en el black, tanto en sus orígenes como a día de hoy?

Ted: La verdad, las bandas que nos da inspiración serian bandas como Agalloch, Opeth, pero también otros géneros como el jazz, música clásica, y algo "cascadian black metal". Pero realmente el black no es un gran influencia en nuestra música...solo es una parte de todo lo que nos gusta de la música.

4. Siendo cinco miembros en la banda, ¿qué tal lleváis lo de ponerse de acuerdo?¿quién lleva la voz cantante?

Ted: Realmente no es complicado ponernos de acuerdo sobre las canciones. Los guitarristas tocan...el batería sigue y  eso se forma a la música de un manera fluida. Solo tenemos un vocalista, Ted, que hace los vocces gritando y cantando, pero también es su voz y sus sentimientos, por otro lado, la musica tiene su propia voz y expresa todo lo demás.

5. Por lo que veo, estáis llevando al directo vuestra canciones, ¿cómo está siendo la respuesta del público?

Ted: Al público, por lo que vemos, le gusta la música. Es muy diferente, no tiene un género definido y ese aspecto parece que les gusta. También recibimos una gran respuesta por parte de las bandas con las que tocamos, nos comentan que es un proyecto fresco e interesante dentro de la escena. Pero desde luego, seguimos tocando la música que queremos crear, tocamos la música por lo que nos dice el alma, y no para que le guste a todo el mundo.

6. ¿Qué equipo utilizáis?¿es el mismo equipo el utilizado en el estudio que el utilizado en directo?


Ted: Usamos Gibson Les Paul y Schecter C-1 Exclusive. Zak y Joe utilizan Line 6 amps - el Spider IV y Spider Valve. Los dos utilizan e-bows, también. Noel tiene un set de batería marca Mapex y muchos platillos diferentes. Jeff, bajistga, tiene Washburn 5-cuerda bajo y usa Acoustic B200H como amp. 

7. ¿Qué opinión os merece la huella que está dejando la humanidad en este planeta?

Ted: Buena pregunta, ya que nuestra música sirve para criticar el mundo y lo que estamos haciendo a la madre tierra. Nuestra música tiene mucho que ver con la naturaleza, el medioambiente, que la humanidad está destruyendo. Nos creemos dioses construyendo edificios, monumentos a nuestro progreso, pero todo llegará, se vendrán abajo con el paso del tiempo. Nuestra música seria parte del movimiento verde, pero también tratamos otros temas, como puede ser la huella que está dejando el ser humano en la Tierra.

8.Mucho grupos comienzan con Demos o mini cds, pero vosotros con un larga duración, ¿teníais mucho material ya preparado, o ha sido duro poder componer suficiente material para dar forma al disco? 

Ted: Bueno, lo que pasa es que los guitarristas son  unos genios!! Hicieron la música en menos de un año.... y ya tenemos más material compuesto...siempre estamos escribiendo cosas nuevas porque así es la vida de un músico.

9.El mundo de la música en general y el del metal en particular está lleno de gente que le gusta etiquetar a los grupos, ¿qué opinión os merece este tipo de gente?


Ted: La gente está muy loca. Me da igual lo que digan!! Seguimos tocando la música como nos dé la gana, sin estar sujetos a ningún género, y ajenos a las opiniones de otra gente. Cada persona tiene sus propios pensamientos...y los trasmitimos en la música.

10.La portada del cd es muy bonita, ¿ese paisaje es real?
Ted: Siento ganas de decir que si!! Pero realmente no es real, aunque por la imagen puedes imaginar como es  nuestro estado Wisconsin.,..lleno con árboles, lagos y bellos paisajes. Cuando Joe vió la foto por primera vez, pensó que era perfecta para definir nuestra música....es puro Arbor.

11.Bajo mi punto de vista, la variedad de registros tanto musicales como de voces, es lo que hace de vuestra propuesta algo diferente  al resto de grupos, sobre todo porque es creíble. Lo único que desentona un poco es que a veces esas partes están un poco unidas a la fuerza, ¿estáis contentos del todo con el sonido final de disco?

Ted: Estamos felices con el resultado final. Como vocalista, se que a veces los tonos son un poco desentonados, pero solo tuvimos tiempo para hacerlo así. Pero en líneas generales estamos orgullosos de la grabación ya que tiene la esencia de lo que queríamos decirle al mundo. Siempre puedes mejorar tu trabajo, pero así es la vida, no somos perfectos y no queremos serlo tampoco.

12. Bueno por último podéis añadir lo que queráis y animaros a venir a tocar por estas tierras, ya no digo a España, pero por lo menos si a Europa, ya que potencial tenéis.
Ted: Sería estupendo conocer Europa y poder tocar ahí, pero bueno la vida está muy cara y tenemos que compaginar la música con el trabajo y los estudios. Pero los dioses saben que somos un  grupo joven, y hay mucho tiempo para conocer el mundo del metal, cantando y tocando nuestro mensaje y nuestra música.

sábado, 8 de septiembre de 2012

ENTREVISTA MINENWERFER

Generalfeldmarschall Kriegshammer se ha prestado muy amablemente a responder a unas cuantas preguntas sobre el grupo. Minenwerfer han editado nuevo trabajo y él nos desvela algunos secretos sobre él y sobre la banda
1. ¿Podías contarnos un poco como ha sido el proceso de composición de este trabajo?¿Que temas os han motivado a la hora de componer?
Kriegshammer:
A lo largo de la existencias de la banda (Feldmarschall Kriegshammer - bajo / voces), ha escrito casi todo el material. Por norma general lo primero que pienso  esel título de la canción y a partir del título compongo la música, el tema del canción y la atmósfera que debe tener. Por lo general tengo también un número de canciones a medio terminar sobre las que voy trabajando, al mismo tiempo influye también mi estado anímico y me resulta fácil empezar pero complicado acabar. Al resto del grupo le presentó una demo con una caja de ritmos, para que todos tengan una idea de la estructura básica de la canción y a partir de aquí vamos trabajando sobre ella y dándole forma a la canción. Otras veces cuando tengo una canción a medio terminar se la paso a Wachtmeister Verwüstung (Guitarras), para que me ayude a terminarla. Gran parte de Nihilistischen se terminó antes de que él se uniera a la banda, pero para nuestro próximo EP, en el cual estamos trabajando, es muy probable que esta colaboración sea más frecuente
En general a la hora de componer me motiva la idea de la guerra, las diferentes ideologías que había en ella, el desencadenante de las mismas y el nacionalismo en el mundo. Una época muy diferente a la de hoy. Cientos de personas heridas, las diferentes culturas europeas y me intriga también  la consideración de la guerra como algo glorioso.

2. Veo que vuestras letras giran en torno a la primera guerra Mundial. ¿Sois unos estudiosos y admiradores de esta época? ¿Consideráis la guerra como única solución al caos que reina en el planeta?
Kriegshammer:La idea original de la banda era sacar a la luz la Primera Guerra Mundial, ya que siempre me pareció que los acontecimientos de la misma fueron eclipsados por la Segunda Guerra Mundial. Este es un sentimiento que tengo como estadounidense, ya que bajo mi punto de vista los Estados Unidos no jugaron un papel relevante al final de la contienda.
Desde entonces mi idea sobre la guerra cambia cuando curso la carrera de historia en la universidad y despierta en mi la curiosidad el período conocido como “The Long 19th Century” que va desde (1789 a 1918). Investigo y leo mucho antes de escribir las letras, antes de tener los títulos de las canciones e incluso decidir el tipo de imágenes que usaremos.


La guerra es algo instintivo para el hombre. Llevamos haciendo guerras desde el origen de los tiempos. No estoy seguro de que sea una solución al caos. pero creo que hace del mundo un lugar mucho más interesante. Por lo menos así era antaño. La manera de combatir en las guerras actuales no me llama para nada la atención. Creo  que el concepto griego de Areté se pierde en la guerra moderna. Los enemigos ya no se enfrentan entre si, sino que se lucha con ataques de aviones no tripulados. Los días de la guerra gloriosa entre naciones quedan restringidos al pasado



3. ¿Dejáis claro desde un primer momento que no tenéis ningún tipo de ideología política?
 Kriegshammer
No tenemos ninguna ideología política. Tenemos canciones que tratan sobre el imperialismo, el monarquismo y el nacionalismo pero eso no quiere decir que estemos de acuerdo con ninguna de estas posiciones. Si admitimos que son razones históricas por la cuales se llegó a la I Guerra Mundial. Hay mucha gente que piensa que al tener un punto de vista alemán de la contienda, nos solidarizamos con el nazismo o algo así. Creemos que esta gente es estúpida e ignorante, no sabe nada de historia y simplemente les gusta sacar conclusiones. La historia siempre está escrita por los vencedores en las contiendas. Si tuviésemos letras sobre la II Guerra Mundial eso no significaría que apoyáramos a la gente que la llevó a cabo. Es sólo arte basado en la historia. A veces también intentamos tomar las cosas desde el punto de vista de otras naciones y otros y otros períodos históricos. De hecho nuestro próximo EP estará centrado en el Impero Astro-Húngaro durante la I Guerra Mundial. También estamos pensando en profundizar en las guerras que condujeron a la Gran Guerra en un futuro, como puede ser la guerra franco- prusiana y la Guerra Napoleónicas

4.Ya lleváis cinco años como grupo, la evolución en vuestro sonido es clara, en este trabajo sonáis muy maduros y muy asentados en los que es el sonido propio de banda. ¿cómo ha sido el camino a lo largo de estos años para llegar hasta este punto?
Kriegshammer
El primer par de demos que editamos si fueron un poco más convencionales en cuanto al sonido. Supongo que eran el reflejo de lo que escuchaba en ese momento. Antes escuchaba mucho Volkslieder (canciones populares), pero después comencé a interesarme en otras bandas de black que me inspiraron para cambiar un poco el sonido, y también encontré mucha inspiración en la música clásica, neofolk y música marcial. Después de esto he crecido como compositor y he encontrado la comodidad en mi propio estilo. En general mis riffs son el centro de las composiciones, pero por otro lado también he hecho cambios en este proceso con cada nuevo miembro que se unía al grupo, en especial con Verwüstung.

5. Contarnos un poco el tipo de equipo que usáis en las sesiones de grabación y en los directos.
Kriegshammer
Yo uso un cabezal  Behringer que realmente es una mierda, no recuerdo el número de modelo. Mi amplificador es un estruendoso Ampeg 4x10/1x15. Aumento el tono con una Bassdriver Sansamp / caja DI, Overdrive Boss Bass, y el Boss Bass Chorus. Mi tono está un poco inspirado en el de Peter Steele de Type of Negative
En las sesiones de grabación uso el mismo material, eso si cada sesión ha sido diferente para nosotros. Intentamos buscar el punto intermedio entre un sonido primitivo y un sonido sobreproducido de calidad, ese setrá el objetivo en nuestro próximo EP.

6. ¿Cómo está siendo la acogida por parte de público de este trabajo ya no solo a nivel de ventas sino también en directo?
 Kriegshammer
Creo que las ventas de Nihilistischen están siendo decentes. La verdad es que no le presto demasiada atención a esas cosas, me limito a cumplir con lo que nos piden. En vivo la respuesta está siendo muy buena, especialmente en la Bay Area. Todavía somos una banda pequeña que se ha quedado atascada en una zona bastante aburrida del mundo


7. ¿Cómo fueron vuestros inicios en la música?¿Qué grupos y discos son vuestra fuente de inspiración y cuales nos recomendaríais?
Kriegshammer
Llevo tocando el bajo unos doce años, desde el principio he intentado imitar el estilo de Steve Harris, lo que explicaría mi juego de dedo: De las bandas actuales que me inspiran podría citar a:  los antiguos Der Blutharsch, Von Thronstahl, Darkwood, Sol Invictus, Striider, Peste Noire, Endstille, Infernal War, Drudkh, Shining , y Marduk. En cuanto a compositores clásicos : Schubert, Haydn, Wagner, Bruckner, Fux, Tchaikovsky, Mussorgsky, Holst. Tambien hay una sello francés llamado "La Caverne du Dragon" que publica cosas interesantes como por ejemplo tres compilaciones a los soldados muertos en la I Guerra Mundial. Aunque la mayoría de las ediciones son libros fotografías y obras de arte sobre el tema, que son muy interesantes para mi.

8.¿Es  complicada la convivencia en el seno del grupo? ¿quién es el líder al ahora de componer, o todos aportáis ideas y las respetáis?
Kriegshammer
No, la convivencia no es complicada. Acabamos siempre pasando un buen rato y nos conocemos los suficiente como para decirnos si las ideas de los demás nos parecen una mierda.

9. ¿Cuál es el echo fundamental en la primera guerra mundial que os hizo crear un grupo que cuya imagen y temática girara en torno a ella?Contarnos todo lo que os impresiona e inspira de ese momento histórico
Kriegshammer
Fue la época de los imperios, el expansionismo, la monarquía y las guerras gloriosas. Sin embargo, el conflicto fue mecanizado. Nunca volverá una era como esa