Origen: Finlandia.
Formados: 2019
Estilo: Black, thrash
Temática: ?
Miembros:
- A.H. Batería
- J.J. Bajo, guitarra y voces
- Diabolical Deathstrike EP 2019
- Reigniting Hellfire CD 2021
- Awakening of Ancient Evil CD 2026
Origen: Finlandia.
Formados: 2019
Estilo: Black, thrash
Temática: ?
Miembros:
Origen: Canada, Edmonton.
Formados: 2014
Estilo: Black melódico.
Temática: Misantropía, naturaleza y soledad.
Enlaces: Bandcamp, facebook, instagram y youtube.
Miembros:
Origen: Francia, Plérin.
Formados: 2007
Estilo: Black
Temática: Dictadura, erotismo e historias coceptuales.
Enlaces: Bandcamp, facebook, instagram y soundcloud.
Miembros:
Origen: Canadá, Quebec City.
Formados: 2007
Estilo: Black, thrash, crust.
Temática: Alcohol, anarquía, diablo, drogas y satanismo.
Enlaces: Bandcamp, facebook e instagram.
Miembros:
CIRCLE OF THE MOON (2026)
Desde las frías tierras belgas nos llega el tercer larga duración de Bloedmaan, proyecto personal de Rönarg, músico sobradamente experimentado gracias a su participación en formaciones como Ars Veneficium y Aantzaat, entre otras. Una trayectoria que parece haber encontrado en Bloedmaan el vehículo perfecto para desarrollar una propuesta de black metal de marcado carácter melódico, oscuro y con una importante carga atmosférica. Tras “Castle Inside the Eclipse” (2023) y “Vampyric War in Blood” (2025), llega ahora “Circle of the Moon”, un trabajo que mantiene intactas las señas de identidad del proyecto. Musicalmente nos encontramos ante un disco que bebe directamente de las fuentes del black metal de segunda generación, aunque incorporando suficientes elementos melódicos para dotar a sus composiciones de una personalidad reconocible. Las guitarras vuelven a ocupar un lugar protagonista, alternando riffs afilados y contundentes con desarrollos melódicos de cierta inspiración épica, que terminan envolviendo al oyente en una atmósfera de oscuridad y decadencia. Unas líneas de guitarra que, en determinados momentos, adquieren un carácter hipnótico gracias a la reiteración de sus estructuras. La batería, a cargo de Sathrath, cumple sobradamente con su cometido, alternando pasajes de velocidad y contundencia con ritmos más pausados, pesados y machacones. Lejos de recurrir constantemente al habitual despliegue de blast beats, el apartado percusivo encuentra también espacio para desarrollar patrones más cadenciosos, aportando variedad y dinamismo al conjunto. El bajo, por su parte, contribuye a reforzar esa sensación de densidad instrumental. En el apartado vocal, Rönarg vuelve a apostar por unos registros rasgados, agónicos y bastante desgarrados, perfectamente integrados en la naturaleza sombría de las composiciones. Una interpretación que transmite crudeza y hostilidad, aunque en ocasiones recurre a estructuras y cadencias demasiado similares. Destaca especialmente “Oh Come Night Eternal”, donde la incorporación de voces limpias y fantasmagóricas introduce un interesante contraste respecto al resto del álbum. A lo largo de sus ocho composiciones, “Circle of the Moon” transita por diferentes escenarios de oscuridad, vampirismo y fantasía tenebrosa, encontrando algunos de sus momentos más interesantes en la inicial “On Dragons Wings”, la melódica “He Who Speaks in Dreams” y la especialmente densa “Transylvanian Tears”, encargada de cerrar el recorrido con unos riffs de marcada orientación atmosférica. En definitiva, Bloedmaan vuelve a demostrar que sabe desenvolverse con soltura dentro de los parámetros del black metal melódico y atmosférico, ofreciendo un trabajo consistente que, sin buscar grandes experimentaciones, consigue mantener el interés gracias a sus acertadas melodías y a una instrumentación que sabe combinar agresividad y oscuridad. Un álbum especialmente recomendable para los seguidores de las vertientes más melódicas y épicas del género. (7,9).
III: INSTRUMENTS OF FUNGAL INTENT (2026)
Desde las profundidades más oscuras de los bosques alemanes regresa Boarhammer con su particular ceremonia de oscuridad y psicodelia, presentan su nuevo trabajo, “III: Instruments of Fungal Intent”. Un álbum que supone un nuevo capítulo dentro de la peculiar trayectoria de este dúo, formado en 2020 por Wodwoz y The Vessel, y que ha ido desarrollando una propuesta muy personal a través de “I: Cutting Wood for Magickal Purposes” (2021) y “II: Chemognosis – A Shortcut to Mushrooms” (2024). Ocho composiciones en las que vuelven a confluir las raíces más primitivas del black metal con influencias de heavy metal clásico, doom y rock psicodélico, todo ello envuelto en una atmósfera de marcado carácter ocultista y ceremonial. Una combinación que encuentra en las viejas sonoridades de la primera hornada del género su principal punto de partida, aunque sin renunciar a ciertos pasajes que escapan de los convencionalismos habituales. La batería adquiere un protagonismo considerable durante todo el recorrido, mostrando una interpretación orgánica, rudimentaria y especialmente dinámica. The Vessel alterna momentos de mayor aceleración y violencia con ritmos pesados y machacones, incorporando cambios de cadencia que contribuyen a dotar de personalidad a unas composiciones que respiran cierta libertad interpretativa. Lejos de buscar una ejecución excesivamente técnica, los patrones rítmicos se ponen al servicio de esa sensación de primitivismo y descontrol que impregna el conjunto. Por su parte, las guitarras de Wodwoz ofrecen un repertorio de riffs ásperos, distorsionados y de evidente naturaleza underground, alternando agresivas descargas de black metal con desarrollos más pausados, densos y cercanos al doom. Sin embargo, uno de los aspectos más interesantes reside en su capacidad para introducir melodías de corte psicodélico y algunos desarrollos de heavy metal tradicional, aportando matices inesperados a una propuesta que no se limita exclusivamente a la agresividad. Todo ello queda plasmado en una producción deliberadamente cruda, que conserva ese carácter añejo y poco domesticado. En el el apartado vocal encontramos registros desgarrados, cavernosos y de marcada expresividad, con interpretaciones que parecen surgir de algún antiguo ritual celebrado en mitad de un bosque. Los pasajes más ásperos conviven con intervenciones de voz limpia y momentos casi declamatorios, reforzando ese componente teatral y alucinógeno que caracteriza la identidad de Boarhammer. Una variedad que contribuye a enriquecer el desarrollo de las canciones y a potenciar su particular imaginario esotérico. Temas como “Forest Grave Malediction”, “Psychotic Bogwitch” o “Psychedelic Renaissance” representan perfectamente esa amalgama de influencias, mientras que “Shades in the Triangle” y “Gewitterlicht” dejan espacio para desarrollos más atmosféricos y melódicos. En definitiva, “III: Instruments of Fungal Intent” supone un nuevo paso adelante para una formación que continúa explorando los rincones más extraños y primitivos del Metal extremo. Un trabajo de espíritu genuinamente underground, donde la crudeza instrumental, la psicodelia y las evocaciones ocultistas se dan la mano para construir un universo sonoro tan peculiar como reconocible. Boarhammer siguen transitando por senderos poco convencionales, demostrando que todavía existen formas de reinterpretar las viejas raíces del género sin perder personalidad. (8,3)