ARCTOS

 

Origen: Canada, Edmonton.

Formados: 2014

Estilo: Black melódico.

Temática: Misantropía, naturaleza y soledad.

Enlaces: Bandcamp, facebook, instagram y youtube.

Miembros:

• Dan Wilberg Guitarra y voces
• Jacob Maisonneuve Bajo
• Jeremy Puffer Guitarra
• Josh Needham Batería
• Nick Wilberg Piano

Discografía:

• A Spire Silent EP 2017  
• Beyond the Grasp of Mortal Hands CD 2019
• Lake in the Moonlight Single 2019  
• A Spire Silent / Dawnless Twilight Split 2021  
• A Path Apart CD 2026

A PATH APART (2026)

Desde las tierras de Alberta, Canadá, Arctos regresa con "A Path Apart", su segundo larga duración, publicado el 6 de noviembre de 2026 a través de Northern Silence Productions. Formados en 2014 e inspirados por los inhóspitos paisajes del norte canadiense, la banda ha ido construyendo una trayectoria marcada por un black metal atmosférico y melódico, cuyo primer gran exponente fue "Beyond The Grasp Of Mortal Hands" (2019), al que siguió el split "A Spire Silent" junto a Sinira en 2021. En esta nueva entrega encontramos ocho composiciones que profundizan en su particular concepción del género, combinando agresividad, melodía y una importante carga ambiental. "A Path Apart" se presenta como una obra conceptual que transita por la desilusión, la pérdida y la perseverancia, hasta desembocar en la necesidad de encontrar un camino propio. Musicalmente, el disco ofrece una considerable variedad de registros, alternando momentos de elevada intensidad con pasajes más pausados y contemplativos. La batería de Josh Needham desempeña un papel fundamental en el desarrollo de las composiciones, alternando ritmos veloces, abundantes blast beats y cambios de velocidad con secciones de medio tiempo que aportan dinamismo y profundidad. Su interpretación mantiene una buena contundencia, contribuyendo a reforzar tanto los momentos más agresivos como los desarrollos atmosféricos. En el apartado de guitarras encontramos uno de los principales atractivos del trabajo, con riffs de tremolo picking, desarrollos melódicos y abundantes líneas de guitarra solista que aportan un componente épico y evocador. Las composiciones se construyen sobre interesantes contrastes entre pasajes crudos y agresivos y otros mucho más envolventes, donde las melodías adquieren un protagonismo especial. Tampoco podemos pasar por alto la incorporación de elementos de piano, que enriquecen determinados fragmentos y contribuyen a incrementar la profundidad ambiental del conjunto. En cuanto a las voces de Dan Wilberg, predominan los registros rasgados y agudos característicos del black metal, transmitiendo una buena dosis de desesperación y dramatismo. También encontramos algunas incursiones vocales más limpias y ciertos pasajes hablados que introducen matices diferentes dentro de la propuesta. La producción, con mezcla y masterización a cargo de Juho Räihä, consigue mantener un equilibrio satisfactorio entre claridad instrumental, contundencia y atmósfera. Entre los momentos más destacados podemos señalar "Altar Of Storms" y "The Cloak", dos composiciones que reflejan especialmente bien las diferentes facetas musicales de la formación. Asimismo, los interludios instrumentales ayudan a conectar las distintas partes del álbum, reforzando esa sensación de viaje musical que atraviesa todo el repertorio. Con una duración aproximada de 46 minutos, "A Path Apart" se desarrolla con bastante coherencia, evitando que sus diferentes cambios de intensidad terminen perjudicando la continuidad del conjunto. Arctos demuestra haber encontrado una identidad cada vez más definida, apostando por un black metal que no renuncia a la crudeza, pero que sabe conceder espacio a las melodías y a los desarrollos atmosféricos. Un trabajo interesante y recomendable para seguidores de propuestas como el black metal melódico y atmosférico de inspiración norteña, donde la naturaleza, la melancolía y la épica tienen un peso considerable. En definitiva, "A Path Apart" supone un nuevo paso adelante para estos canadienses, consolidando una propuesta que combina intensidad, sensibilidad melódica y una notable capacidad para crear ambientes envolventes. (8,4).

Northern Silence Productions

1. From Formless Depths… 02:54   instrumental

2. Altar of Storms 06:57  

3. Cold Stone and Broken Earth 04:47  

4. Greybound 07:20   

5. Crossing the Funeral Plain… 02:10   instrumental

6. A Path Apart 04:06  

7. The Cloak 09:29  

8. The Way of the Forgotten… The Passage III 08:50  

  46:33

Agazul ‎– The Emperor Returns 1,99 €

Cassette, Mini-Album, Limited Edition

LES CHANTS DE NIHIL

 

Origen: Francia, Plérin.

Formados: 2007

Estilo: Black

Temática: Dictadura, erotismo e historias coceptuales.

Enlaces: Bandcamp, facebook, instagram y soundcloud.

Miembros:

• Jerry Guitarra y voces
• Mist Guitarra y voces
• ÖberKommander Bajo y voces
• Thomas Simonin Batería

Discografía:

• Les six leçons Demo 2008  
• De la gloire Demo 2009
• Ma plus douce vermine EP 2009  
• La liberté guidant le fer CD 2010  
• Propagande érogène CD 2011
• Armor CD 2015  
• Dix ans et demi de lutte contre le mensonge, la stupidité et la sobriété Recopilatorio 2017  
• Le tyran et l'esthète CD 2021
• Graines CD 2026

GRAINES (2026)

Desde Bretaña, Les Chants De Nihil llevan casi dos décadas construyendo una personalidad propia dentro de la escena black metal francesa. Formados en 2007 alrededor de la figura de Jerry, el grupo ha ido desarrollando una discografía marcada por el inconformismo, la riqueza compositiva y una particular sensibilidad poética. Tras el interesante "Le Tyran et l’Esthète" (2021), regresan con "Graines", su quinto larga duración, una obra que vuelve a poner de manifiesto su capacidad para combinar agresividad, melodía y teatralidad. A lo largo de sus ocho composiciones, el cuarteto despliega un black metal intenso, elaborado y bastante alejado de los planteamientos más convencionales del género. La batería de Sistre desempeña un papel fundamental, alternando furiosas acometidas a base de blast beats con patrones más contenidos y cambios de ritmo que proporcionan dinamismo a unas composiciones repletas de matices. Su ejecución resulta contundente, precisa y especialmente efectiva a la hora de acentuar los diferentes pasajes. En el apartado guitarrístico encontramos uno de los grandes atractivos del disco. Jerry y Mist construyen un entramado de riffs afilados, desarrollos melódicos de marcado carácter épico y pasajes atmosféricos que enriquecen considerablemente el conjunto. No faltan las guitarras vertiginosas y las habituales escaladas de intensidad del black metal, pero tampoco los momentos en los que la banda introduce arreglos inesperados, solos de inspiración heavy y elementos más experimentales. El bajo, por su parte, adquiere especial protagonismo en determinados fragmentos, aportando profundidad y personalidad a la base instrumental. Mención especial merece el apartado vocal. Jerry alterna registros desgarrados y ásperos, perfectamente integrados en la vertiente más extrema del álbum, con inesperadas intervenciones de voz limpia, de carácter casi operístico. Una combinación que puede resultar desconcertante inicialmente, pero que termina convirtiéndose en uno de los elementos más reconocibles de la propuesta. Además, el empleo del francés contribuye a reforzar esa dimensión poética y dramática que acompaña a toda la obra. La segunda mitad, articulada alrededor de los cuatro movimientos de "Graines", representa probablemente el momento de mayor inspiración del trabajo. Entre desarrollos progresivos, interludios de piano y explosiones de violencia sonora, la formación demuestra una notable capacidad para mantener el interés sin renunciar a su personalidad. En definitiva, "Graines" es un trabajo ambicioso, variado y con suficientes argumentos para convencer a quienes buscan algo más que una sucesión de riffs y blast beats. Les Chants De Nihil siguen explorando los límites de su particular concepción del black metal, ofreciendo una obra donde conviven la furia, la sensibilidad melódica y una marcada identidad artística. Una nueva demostración del excelente momento creativo de esta formación bretona. (7,9).

Les Acteurs de l'Ombre Productions

1. Ignares 06:39 

Sens-moi, explore chaque pore, Inspire où mon cou évapore Un philtre, une brume d'épices Du plus profond de mes abysses. Ma peau tantôt bleue, blanche ou verte Matrice vierge et jouvencelle S’offre à tes yeux avides, telle Au microbe la plaie ouverte. Nous, ignares et ingénues Aux aurores de notre étoile Et prêtes à se mettre à nu Au milieu du bal astral Nous offrions à la mitraille Des comètes, des météores, Et de la vie et de la mort, De la naissance aux funérailles. Je me suis vue grande gagnante Quand mes soeurs devinrent stériles J’étais la seule prétendante De toutes les Terres nubiles. Toujours crédule, déjà saoule, Mes geysers d’où la vie s’écoule Crépitaient de mille désirs, Déterminés à te vomir. Je t’ai rêvée, ma créature, Puis je t’ai vue te redresser, Gorgée de sang et de luxure. À toi, je veux m’abandonner. Prends tout de moi : ma chair, mes fibres Mes fluides troubles comme clairs, Étrangle-moi, souille mon air Pour que je perde l’équilibre!

2. Saigner 06:32 

Tu sais, la lueur aveuglante de l'envie, La bouchée qui, assurément, te brûlera, L'adieu à ton enfance, ce jour de folie... Pieds nus sur la braise, maintenant, ici-bas. Une expérience ne se regrette pas, Pour chaque stigmate une recrue d'anticorps Candeur abandonnée, la confiance en renfort, Nul n'oubliera le sang qu'il verse par le bas. Cette promesse que tu t'étais faite à toi-même N'avait de la valeur que dans sa transgression. N'ayant que du fantasme pour comparaison, Se satisfait d'un rien, prend le premier qui l'aime. L'homme au bord de l'orgasme ou au bord du trépas Est confit dans l'orgueil, balbutie dans l'effort Candeur abandonnée, la confiance en renfort, Nul n'oubliera le sang qu'il verse par le bas. De l'espace le tissu, du temps le métronome, S'ouvrent à tes sens quand se retire le glaive. Ton corps, comme la Terre, ahuris se relèvent Après s'être offerts pour le seul plaisir des hommes. Comme notre Mère souillée d'une huile noire Sursaute de colère, arrache-leur l'espoir ! Au milieu de ces lâches que la boue inonde Tu porteras tes rêves sur le toît du monde. Au plus profond de toi, où tu saignes, tu sais Que la chair se profane où la peau se déchire, Qu’il n’est aucune clé mais de vilains crochets Et de traîtres béliers pour forcer ton empire. Mais tu as appelé de tes voeux les plus chers L’ennemi, a relevé ta herse et tes jambes. Pour l’action, pour l’aventure, pour être fière… Juste un peu de sang pour écrire ta légende.

3. Garnies 05:17 

Trépan pénétrant sans peine la plaine

Plante, potent, vas-y plante ! Elle est pleine !

Suce la sève et le sang et le vends

Contre argent que tu jettes dans le vent !

Ça fore, ça fore… ça se croit fort.

Ça va et ça vient, frotte sans effort.

Prurit sur deux pattes, primate avide,

Mâle en émoi aux loisirs matricides.

Oh ! Bien garnies sont ces poches de vie,

Les ogres trempent les doigts et le vit.

Trique lubrique lubrifiée, fracture

La roche et qu’elle jouisse d’hydrocarbures !

Oh ! Bien garnies sont ces poches de vie,

Les hommes trempent les doigts et le vit.

Vois comme ce puits devient fontaine ;

Visse encore ton vice bien au fond.

Jaillis, joyau noir, par toutes tes veines !

Fais mouiller le désert sous le piston.

Et toi, pieuvre de rouille, qui reluque

Chaque hectare pour trouver un filon,

Étends sans honte jusqu’à l’horizon.

Tes tentaculaires oléoducs.

4. Regains 05:16

Un printemps, qui dégorge encore

Le déluge hivernal, renaît.

Voici l’écharde enfin extraite

De la brèche où tu l’accueillis

Qui bave comme après la traite,

Goutte de lait au bout du pis.

Elle est fixée à cette branche

Laquelle, sous la neige blanche,

Ploie non sans honte mais sans sève

Au champ où les conquérants crèvent.

Pars de là et sans te débattre

Par-delà les marais saumâtres

Comme la mante religieuse

Qui réserve à tous ses amants

Une destinée malheureuse

À l’issue de l’accouplement,

Toi, Terre-Mère ou jeune femme

Pour chaque puits, pour chaque hymen

Percé par un être sans âme

T’en repaitras à bouchées pleines.

Un printemps, qui dégorge encore

Le déluge hivernal, renaît.

Dans ta colère, d’un ouragan

Balaye temples et palais !

Assèche l’air, brûle ses champs,

Qu’il ne s’en relève jamais !

Car l’Homme a péché par orgueil

Sous une pluie de naphte et d’or,

Il a dansé sur son cercueil

Ivre de vie mais déjà mort. 

5. Graines: L'imprégnation 08:06

   La vallée échancrée par un ruisseau de nacre,

Dont le méandre rose exulte en un sursaut,

Voit sa faune et sa flore expier ses capitaux

Péchés par la noyade aux allures d’un sacre.

C’est la Terre qui râle et ses sommets jumeaux,

Presque nus de toute herbe et comme sous la brise,

S’horripilent ainsi les seins de la promise

Qui, pour la première fois, se fait goûter la peau.

Ajuste son bassin pour ne pas que s’enlisent

Les fluides avant la croûte et le manteau.

L’écume enfin s’écoule en la faille et, soumise,

La sphère laisse faire, offrant tout son noyau.

La figure de proue qui rencontre les flots

Et dont le bois s’imprègne à tout jamais de sel,

N’a plus de goût que pour le chant du matelot,

La morsure du vent, la caresse du ciel.

Dans le bois ramifié, l’essence par le nœud

Se draine, chaque graine a tracé son chemin.

Par-delà les haut-fonds, les récifs coralliens,

Une seule atteindra l’Eldorado aqueux.

Le face-à-face dans une bulle d’espace,

Quiétude absolue où deux moitiés s’enlacent,

Là, un monde prend fin quand grésille un nouveau,

Vole en éclat le miroir à l’instant zéro. 

6. Graines: Le temps suspendu 01:47  

7. Graines: L'étincelle primale 09:47 

C’est là du feu vivant l’étincelle primale Qui code l’univers, les mystères du temps. Passé et avenir se côtoient un instant : C’est le destin brodant sa bannière en spirale. Que deviennent alors les errances candides Où s’exaltent en songe amours et passions ? Où s’enfuit la légende après révélation De la Loi qui régit la matière et le vide ? Ce nuage, le champ quantique des possibles, S’effondre et sera à jamais inaccessible. Initie la fusion sans regrets, sans retour En arrière possible et voit naître le jour. C’est là du feu vivant l’étincelle primale Qui code l’univers, les mystères du temps, Éblouit les aveugles en cette cathédrale Dont l’architecte a fui depuis bien trop longtemps. Oh ! Les dés sont jetés au milieu de l’espace, C’est le bal des damnés Prométhée et Atlas. On en connaît la fin mais quand même on veut lire Le bouquin de la vie, parfois même l’écrire. On dépose une graine au milieu du grimoire, On balaye l’Histoire du revers de la main, On se prête à l’aimer, on se sent fier enfin Et on contemple encor sa petite victoire. On se prête à l’aimer, on se sent fier enfin Et je contemple encor ma petite victoire. Bien sûr que c’est perdu avant d’livrer bataille, L’entropie a gagné, méthodique et sans faille… Même si l’univers entier se refroidit Je choisis d’allumer ma bougie dans la nuit. Tu seras la lueur de la barque précaire Que je peine à barrer sur cet océan noir, Et, ta main dans la mienne, étendus tous les soirs, Nous verrons les soleils s’éteindre dans l’ether  

8. Graines: Pour un ailleurs 05:34

  Comme j’ai donné, j’ai repris,

Scellé la boîte de Pandore,

Fait de la graine et de la spore

Un sursaut, une anomalie.

Rejoint la nuit et mes semblables

Pour le vertige et l’inertie

De milliards de périhélies

Vers une fin inexorable.

Et quand notre Maître viendra

À notre oreille susurrer :

– N’aie pas peur, laisse-toi aller…

Disparaitrons mes sœurs et moi.

Son souffle ardent contre mes lèvres,

J’irai me glisser sous ses draps

Et, me consumant dans la fièvre,

Songer une dernière fois :

Sans doute il existe un ailleurs,

Un monde tellement singulier,

Peut-être une graine meilleure…

Je sais qu’il existe un ailleurs

Où, dans la terre fécondée,

Une autre graine aura germé. 

  48:58 

Acacia's Temple ‎– Elegiac Pilgrimage 29,99 €

Vinyl, LP, Album

SACCAGE

 

Origen: Canadá, Quebec City.

Formados: 2007

Estilo: Black, thrash, crust.

Temática: Alcohol, anarquía, diablo, drogas y satanismo.

Enlaces: Bandcamp, facebook e instagram.

Miembros:

• Alexis Batería
• Charles St-Pierre Guitarra
• Dan Mécréant Voces
• Nate Coté Guitarra y voces
• William Verreault Bajo

Discografía:

• La Dérape Tabarnak Demo 2008  
• Dérape Squad - Alcoholocaust Split 2009  
• Death Crust Satanique CD 2012
• Vorace EP 2014  
• Vorace MMXV Recopilatorio 2015
• Saccage / Hellacaust Split 2016  
• Blasphème et abus collectif Demo 2016  
• Récidive CD 2017
• Khaos Mortem CD 2019  
• Ivresse libératrice Single 2020  
• Charogne EP 2022  
• Chronophage CD 2026  

CHRONOPHAGE (2026)

Surgidos en 2007 en la ciudad de Québec, Saccage llevan casi dos décadas levantando una propuesta donde confluyen el blackened death metal, el crust más oscuro y las sonoridades más corrosivas del grindcore. Tras trabajos como "Death Crust Satanique" (2012), "Vorace" (2014), "Récidive" (2017) y "Khaos Mortem" (2019), además del EP "Charogne" (2022), los canadienses regresan con "Chronophage", su cuarto larga duración. Un trabajo que promete profundizar en esa particular amalgama de violencia, suciedad y nihilismo que ha definido su trayectoria, incorporando una mayor cohesión compositiva sin renunciar a su carácter visceral. La batería de Alexis M se presenta como uno de los principales motores de esta nueva entrega, alternando demoledores D-beats con explosivas acometidas de blast beats, cambios de ritmo y pasajes más contundentes donde el groove adquiere especial protagonismo. En el apartado guitarrístico, Charles S-P y Nates C apuestan por una combinación de riffs ásperos, distorsiones abrasivas y estructuras de clara inspiración crust punk, sin perder de vista las raíces del death metal de vieja escuela. Los adelantos permiten apreciar también algunos pasajes más oscuros y atmosféricos que aportan interesantes contrastes a semejante despliegue de agresividad. Las voces de Dhan mantienen esa interpretación desgarrada, rabiosa y profundamente visceral, perfectamente integrada en un conjunto que parece concebido para transmitir desesperación y hostilidad. Una crudeza vocal que encaja con la temática nihilista y satírica de unas letras centradas en la decadencia social y el deterioro de nuestra existencia cotidiana. La producción, con mezcla y masterización a cargo de Cody Baresich (Iskra, Hedonist), busca reforzar el impacto de cada instrumento sin desvirtuar la aspereza que caracteriza al sonido de la formación. Nueve composiciones, entre ellas "Rustre", "Terreur diurne", "Villes poubelles" y "Béton armé", conforman un recorrido que apunta hacia una de las propuestas más feroces y elaboradas de su discografía. En definitiva, Chronophage se perfila como un nuevo paso adelante para unos Saccage que continúan reivindicando la esencia más salvaje del metal extremo canadiense, combinando tradición, actitud punk y una considerable dosis de mala baba. (8,1).

Caligari Records

1. Rustre 03:47  

2. Terreur diurne 03:39  

3. Villes Poubelles 04:48  

4. Anaphylaxie 04:38  

5. Crame ta porcherie 03:35  

6. Béton Armé 04:14  

7. Extrême-Onction 02:57  

8. Cadence cadavre 04:08  

9. Chronophage 04:01  

  35:47  

Sorrow ‎– Oblivion of Astral Desolation (Tape) 13,99 €

Cassette, Album, Limited Edition to 66 copies

BLOEDMAAN

 CIRCLE OF THE MOON (2026)

Desde las frías tierras belgas nos llega el tercer larga duración de Bloedmaan, proyecto personal de Rönarg, músico sobradamente experimentado gracias a su participación en formaciones como Ars Veneficium y Aantzaat, entre otras. Una trayectoria que parece haber encontrado en Bloedmaan el vehículo perfecto para desarrollar una propuesta de black metal de marcado carácter melódico, oscuro y con una importante carga atmosférica. Tras “Castle Inside the Eclipse” (2023) y “Vampyric War in Blood” (2025), llega ahora “Circle of the Moon”, un trabajo que mantiene intactas las señas de identidad del proyecto. Musicalmente nos encontramos ante un disco que bebe directamente de las fuentes del black metal de segunda generación, aunque incorporando suficientes elementos melódicos para dotar a sus composiciones de una personalidad reconocible. Las guitarras vuelven a ocupar un lugar protagonista, alternando riffs afilados y contundentes con desarrollos melódicos de cierta inspiración épica, que terminan envolviendo al oyente en una atmósfera de oscuridad y decadencia. Unas líneas de guitarra que, en determinados momentos, adquieren un carácter hipnótico gracias a la reiteración de sus estructuras. La batería, a cargo de Sathrath, cumple sobradamente con su cometido, alternando pasajes de velocidad y contundencia con ritmos más pausados, pesados y machacones. Lejos de recurrir constantemente al habitual despliegue de blast beats, el apartado percusivo encuentra también espacio para desarrollar patrones más cadenciosos, aportando variedad y dinamismo al conjunto. El bajo, por su parte, contribuye a reforzar esa sensación de densidad instrumental. En el apartado vocal, Rönarg vuelve a apostar por unos registros rasgados, agónicos y bastante desgarrados, perfectamente integrados en la naturaleza sombría de las composiciones. Una interpretación que transmite crudeza y hostilidad, aunque en ocasiones recurre a estructuras y cadencias demasiado similares. Destaca especialmente “Oh Come Night Eternal”, donde la incorporación de voces limpias y fantasmagóricas introduce un interesante contraste respecto al resto del álbum. A lo largo de sus ocho composiciones, “Circle of the Moon” transita por diferentes escenarios de oscuridad, vampirismo y fantasía tenebrosa, encontrando algunos de sus momentos más interesantes en la inicial “On Dragons Wings”, la melódica “He Who Speaks in Dreams” y la especialmente densa “Transylvanian Tears”, encargada de cerrar el recorrido con unos riffs de marcada orientación atmosférica. En definitiva, Bloedmaan vuelve a demostrar que sabe desenvolverse con soltura dentro de los parámetros del black metal melódico y atmosférico, ofreciendo un trabajo consistente que, sin buscar grandes experimentaciones, consigue mantener el interés gracias a sus acertadas melodías y a una instrumentación que sabe combinar agresividad y oscuridad. Un álbum especialmente recomendable para los seguidores de las vertientes más melódicas y épicas del género. (7,9).

Immortal Frost Productions

1. On Dragons Wings 06:32  

2. The Sorceress and the Key 05:53  

3. Dawn of the Eternal Frost 04:19  

4. Oh Come Night Eternal 05:16   

5. He Who Speaks in Dreams 04:53  

6. Curse of the Undead 05:17  

7. Spell of Thralldom 06:36  

8. Transylvanian Tears 05:20  

  44:06

Palace Of Worms ‎– The Ladder (Limited to 100 clear with black/red splatter vinyl) 19.99 €

Vinyl, LP, Album, Clear With Black/Red Splatter

BOARHAMMER

 III: INSTRUMENTS OF FUNGAL INTENT (2026)

Desde las profundidades más oscuras de los bosques alemanes regresa Boarhammer con su particular ceremonia de oscuridad y psicodelia, presentan su nuevo trabajo, “III: Instruments of Fungal Intent”. Un álbum que supone un nuevo capítulo dentro de la peculiar trayectoria de este dúo, formado en 2020 por Wodwoz y The Vessel, y que ha ido desarrollando una propuesta muy personal a través de “I: Cutting Wood for Magickal Purposes” (2021) y “II: Chemognosis – A Shortcut to Mushrooms” (2024). Ocho composiciones en las que vuelven a confluir las raíces más primitivas del black metal con influencias de heavy metal clásico, doom y rock psicodélico, todo ello envuelto en una atmósfera de marcado carácter ocultista y ceremonial. Una combinación que encuentra en las viejas sonoridades de la primera hornada del género su principal punto de partida, aunque sin renunciar a ciertos pasajes que escapan de los convencionalismos habituales. La batería adquiere un protagonismo considerable durante todo el recorrido, mostrando una interpretación orgánica, rudimentaria y especialmente dinámica. The Vessel alterna momentos de mayor aceleración y violencia con ritmos pesados y machacones, incorporando cambios de cadencia que contribuyen a dotar de personalidad a unas composiciones que respiran cierta libertad interpretativa. Lejos de buscar una ejecución excesivamente técnica, los patrones rítmicos se ponen al servicio de esa sensación de primitivismo y descontrol que impregna el conjunto. Por su parte, las guitarras de Wodwoz ofrecen un repertorio de riffs ásperos, distorsionados y de evidente naturaleza underground, alternando agresivas descargas de black metal con desarrollos más pausados, densos y cercanos al doom. Sin embargo, uno de los aspectos más interesantes reside en su capacidad para introducir melodías de corte psicodélico y algunos desarrollos de heavy metal tradicional, aportando matices inesperados a una propuesta que no se limita exclusivamente a la agresividad. Todo ello queda plasmado en una producción deliberadamente cruda, que conserva ese carácter añejo y poco domesticado. En el el apartado vocal encontramos registros desgarrados, cavernosos y de marcada expresividad, con interpretaciones que parecen surgir de algún antiguo ritual celebrado en mitad de un bosque. Los pasajes más ásperos conviven con intervenciones de voz limpia y momentos casi declamatorios, reforzando ese componente teatral y alucinógeno que caracteriza la identidad de Boarhammer. Una variedad que contribuye a enriquecer el desarrollo de las canciones y a potenciar su particular imaginario esotérico. Temas como “Forest Grave Malediction”, “Psychotic Bogwitch” o “Psychedelic Renaissance” representan perfectamente esa amalgama de influencias, mientras que “Shades in the Triangle” y “Gewitterlicht” dejan espacio para desarrollos más atmosféricos y melódicos. En definitiva, “III: Instruments of Fungal Intent” supone un nuevo paso adelante para una formación que continúa explorando los rincones más extraños y primitivos del Metal extremo. Un trabajo de espíritu genuinamente underground, donde la crudeza instrumental, la psicodelia y las evocaciones ocultistas se dan la mano para construir un universo sonoro tan peculiar como reconocible. Boarhammer siguen transitando por senderos poco convencionales, demostrando que todavía existen formas de reinterpretar las viejas raíces del género sin perder personalidad. (8,3)

1. Forest Grave Malediction 07:18

  Deep within the remotest parts

Of the majestic autumnal woods,

There lies a hidden place,

Surrounded by ancient stone walls

That manifest a borderline

Between the world of the living

And the realm of death

That is within the walls’ premises.

Here,

Whence I shall go to draw upon the powers

That sleep in the soil,

Corpses are in the ground.

Three bows:

“Oh, masters of this place of the dead,

I greet thee!

Fresh blood and dried black bread I bring to thee!

And three candles do I light,

To ask thy permission to channel the forces of the ground

Into a malediction most potent and terrible.”

Draw the devil’s cross.

Shades are in the triangle once more.

Surrounded by rusted nails and grains of salt,

Chant the secret words of power

To awaken the spirits of those who lie here

In the forest eternally.

With gratitude I leave this place

Through the opposite gate,

While trees whisper ominously

In anticipation of the horror that is to come.

The curse is cast.

2. Bauk 04:42

   In the blackest holes, in the shadows,

Deep within the nooks and crannies

Of old forests and long-forgotten places,

There it lies hidden.

Eerie evaporations waft about its lair,

Casting strangest illusions,

A spell of fear and weird allurement intertwined.

There go the young,

Walking in the woods,

Drawn towards the darkest heart of the wild,

See them crawl along!

Crawling towards their doom.

A bear-shaped dread walks the night,

Child-eater,

Fell hunter of all that is deemed to promise hope and a future.

Still your hunger!

Inhale and feast upon the world!

Breathe fear and fire!

Come forth from the hidden places,

In darkness walk and darkness deliver!

The air has petrified the tears on our faces.

Fires rage in the midnight winter forest.

We await the arrival of demons.

3. Psychotic Bogwitch 05:15

Nightly winds blow over heath and bog, Things slither through the marshes, fetid, reeking of earth and slow decay. Along she crawls, through the night, through the darkness, The waning moon’s pale glare reflecting in her eyes. Past huts with doors and shutters firmly closed – An ominous premonition of a ghastly night to come – She walks the dirt roads, her wagon made of bones Dragged along, wheels creaking forlorn in the lonely wild. Ever alone among the living, she creeps into the boglands, Her companions for this night to find. The people of the bog, ancient, half-turned to stone and leather, Haggard faces, peat-black skin stretching over olden bones, They await her. Collector of bone and skin She keeps her dead within Into the wagon go! Then taken down below. To where she dwells alone - A world of skin and bone. “As below, so above! – All skin and bone the universe shall be! From these ancient bodies, I distill the essence of the moors To weave a spell to turn the whole world into marshes! One eternal swamp, haunted by the people of the bog To drag down all life, To drown in water and mud!” 

4. Spirits, Yours Is the Gift of Madness! 07:05

Ah! Most ancient and holy alchemy! To take the soul of crop and fruit, To dissolve life itself in the steaming vapours Distilled by the mighty fires from the wort, Only to be born again in potent liquids Of pure and shining magnificence! Drink deep! Do not hold back! Ingest the precious poison, let it burn through your veins! Embrace the pandemonium, let the demons of Earth and Fire mix with the blood And ride the winds of frenzy through the night! Spirits, yours is the gift of madness! Now, hence the floodgates have all been raised, Come forth! Ghosts of the invigorating fumes, Come forth! Manifest! Take shape, And show your twisted and dilapidated realms to me. 

5. Psychedelic Renaissance 06:33

Open your eyes to the world for the first time. Ingest the earth’s chemicals, Unlock the hidden gates That open the bridge between the infinite cosmos And what lies unconsciously hidden Within yourself. To walk the stars, To fall through void And galaxies abound! To witness the collapse of worlds And the birth of a million suns, All emptiness suddenly alive, A kaleidoscope of darkness, colour, and flame. Death – the implosion of planets and stars. Rebirth – the molding of matter and life. A vast vortex of chaotic motion, All ever evolving around the heart Which lies hidden behind the cosmic veils. Macrocosm and Microcosm – The prime magick of all there is, and was, and ever will be. To gaze into these streams Of eternal cosmic ebb and flow, To perceive one’s nothingness And the worlds that are within it – Psychedelic Renaissance. 

6. Shades in the Triangle 05:13

  On a warm summer’s full moon night,

Go, find your path to the water’s source

Where the moon is mirrored in a pool so bright.

Drink deep, rejoice!

Fill your cup!

Into the Triangle this potion shall be spilled –

Stang, Vervain, and Wormwood! -

And as a mirror it shall serve!

Under the vast and starry sky, there! Pour a glass

Into which to cast the innermost aspects of the self.

Behold the liquid reflection of the soul!

Focus, cast the Shadow, put forth the essence

To force it into the sacred waters

Which shall then be poured into the cosmic streams,

Eternal,

To flow through space and time,

From now on and for all ages to come,

To be sent where you wish the Shadow to appear,

A likeness of yourself, to do your will,

An agent of your needs and deep desires –

For evermore!

7. Schwammgeister 05:05

They awake at dusk. The forest becomes alive, Ancient myths arising from the ground. Protectors of the woods, makers of mischief. Providers of magick, song, and poison alike. Wanderer, be careful of your step! Tread lightly, Not to violate the patterns and pathways They have been weaving since the birth of moss and tree. To mock their ways is to evoke their deadly wrath. Mists swirl through the woods, The air is filled with ethereal fungus spores. Breathe in, and let them enter your mind. To forge connections between the human And the fungal cells. Vegetal conquest of the brain, Taking over command To bind you to their will. Soulless wanderers of the woods, Instruments of fungal intent, Mindless, but connected to strangest minds. Bow to the ghosts of the fungus. Honour their ways. Tread lightly.

8. Gewitterlicht 07:27

Seeker of hidden doors and passageways: On the quest for the pillars of the powers that shape all, Behold the skies! A convergence of forces small as well as overwhelming. As the bird flies and pierces the air, So the storm chases the clouds and the lightning. The principle of power and determination – Tear a rent into the fabric of superficiality, Overcome the hedge and push the sky away! Ominous illuminations of otherworldly possibilities. Read that which is written in the way of the waters, In the shape of leaf, stem and branch, In the changing of sun and rain. Decipher the language of stone and beast, And behold the skies! “Where does the wind come from that blows upon your face, That fans the pages of your book?” Where the magick of the creatures of the wild Meets the magick of man, Where the language of the wind, And the rain, and the trees can be understood, There, you will find what you seek.  

  48:38

Torrid Death's Fire ‎– From Beneath The Crumbling Reality 22,99 €

Vinyl, LP, Compilation, Limited Edition

VINTERASKE

 

Origen: Alemania.

Formados: 2022

Estilo: Black

Temática: anhedonia, depresión y nihilismo

Enlaces: Instagram.

Miembros:

• Alex Todo

Discografía:

• Letzter Frieden Demo 2023  
• Hateful Cries Single 2024  
• Wahrnehmung des Sturms Single 2024  
• Memories of a Undreamed Single 2024  
• Der weg, fort von meinem fluss Single 2025  
• Nocturne CD 2026

NOCTURNE (2026)

Desde las profundidades del underground alemán emerge Vinteraske, proyecto unipersonal creado en 2022 por Alexandro Hornbogen, que tras una primera etapa de publicaciones independientes y varios singles, presenta "Nocturne", su primer larga duración, editado por Naturmacht Productions. Una propuesta que se mueve entre los territorios del atmospheric black metal, el post-black y el blackgaze, con una marcada orientación hacia la melancolía y la expresión de emociones profundamente introspectivas. "Nocturne" se desarrolla a lo largo de ocho composiciones que encuentran en la oscuridad nocturna su principal fuente de inspiración. De hecho, todas las canciones fueron concebidas durante la noche, circunstancia que parece impregnar el carácter sombrío y emocional de la obra. Musicalmente, Vinteraske construye un discurso donde la agresividad del black metal convive con pasajes de una belleza melódica ciertamente desoladora. Las guitarras adquieren un protagonismo fundamental, alternando afilados desarrollos de tremolo picking con armonías envolventes, melodías cargadas de nostalgia y atmósferas de clara influencia post-rock. No se trata únicamente de buscar contundencia, sino de generar sensaciones, de construir paisajes sonoros donde la desesperanza y la fragilidad emocional adquieren un protagonismo absoluto. La batería, por su parte, participa en esa alternancia de intensidades, proporcionando el impulso necesario para los momentos más abrasivos sin perder de vista el carácter atmosférico de las composiciones. La dinámica entre los desarrollos más pausados y los episodios de mayor intensidad resulta esencial para mantener esa tensión emocional que atraviesa el álbum. En el apartado vocal encontramos otro de los elementos más interesantes de la propuesta. Los desgarradores registros rasgados, cargados de desesperación, contrastan con intervenciones de voz limpia que aportan una dimensión mucho más melancólica y evocadora. Una dualidad que refuerza considerablemente el componente emocional de las canciones. Temas como "Schwerer regen", "Unverstanden" o el ya adelantado "Trübsal" permiten apreciar las diferentes vertientes de un trabajo que también encuentra espacio para desarrollos más introspectivos, como sucede en "Nocturne" y "Crépuscule". Todo ello bajo una concepción musical que bebe de referencias como Karg, Ellende, Olhava o Alcest, aunque incorporando elementos propios de otros territorios del post-metal y los sonidos core. En definitiva, "Nocturne" se presenta como una obra de marcado carácter introspectivo, donde la oscuridad no se entiende exclusivamente como una expresión de agresividad, sino también como un refugio ante el desasosiego y la alienación. Una interesante carta de presentación en formato larga duración para Vinteraske, que encuentra en la combinación de crudeza, melodía y atmósferas su principal argumento. (7,8).

Naturmacht Productions

1. Schwerer regen  

2. Irgendwas verlieren wir alle  

3. Unverstanden  

4. Kein ort wird mehr für mich blühen  

5. Trübsal

6. Crépuscule  

7. Nocturne  

8. Erfroren // Verbrannt

Tyrannic ‎– Exterminating Angel 12,99 €

Vinyl, 12", EP, Limited Edition