miércoles, 11 de septiembre de 2024

KANONENFIEBER

  DIE URKATASTROPHE (2024)

Kanonefieber llevan en activo desde el 2020, este es su segundo larga duración y prometeN conseguir una vez más sumergirnos en el ambiente bélico de la I gUerra mundial desde la mirada del sufrimiento, el miedo y la muerte de las mismas trincheras.  Quien estÉ familiarizado con el sonido de Kanonenfiber sabe de lo que es capaz el bueno de Noise, sobre todo después de la edición del álbum en directo "Live at Dark Easter Metal Meeting" del 2023, para quien no, pues comentar que en sus inicios, la banda presentaba un sonido mucho más black death, el cual poco a poco ha sabido incorporar secciones de corte más thrash, un aura de cierta épica en algunas composiciones, sin descuidar en ningún momento esa cuidad ambientación capaz de sumergirnos en el fragor de la batalla, ya sea con sonidos ambientales, ya sea también reproduciendo pasaje hablados de la época. Con cada nuevo lanzamiento parece que Kanonefieber va acrecentando su pegada, este nuevo álbum es un buen ejemplo de ello, tanto por la agresividad que desprende en muchas partes, combinando magistralmente esas secciones black/death de las que hablábamos antes, logran también mayor crudeza con algunas incursiones en terrenos más thrash, logran algo que deprendían sus temas en vivo y que ahora también está presente en este nuevo álbum como es la épica, y son capaces también de logran trasmitirnos todo el temor a la muerte y a lo desconocido que puede tener un ser humano enfrentado a su destino. Sin lugar a dudas un nuevo álbum de temática bélica capaz de revolver conciencias. (8,4),

Century Media Records

1. Grossmachtfantasie 01:20  

2. Menschenmühle 03:39  

3. Sturmtrupp 04:32  

4. Der Maulwurf 05:19  

5. Lviv zu Lemberg 05:38  

6. Waffenbrüder 05:51  

7. Gott mit der Kavallerie 04:57  

8. Panzerhenker 05:09   

9. Ritter der Lüfte 04:03  

10. Verdun 01:05  

11. Ausblutungsschlacht 05:41  

12. Als die Waffen kamen 03:26  

  50:40  




Opaque Cyan Blue Vinyl + 20 paged CD Booklet & A2 Poster.
Limited to 111 copies.



martes, 10 de septiembre de 2024

DEATHLESS VOID

 


Origen: Holanda, Amsterdam

Formados: ?

Estilo: Black, death

Temática: ?

Enlaces: Bandcampdeezerfacebookinstagram y spotify

Miembros: 

  • JN Batería
  • JV Bajo
  • MB Guitarra, sintetizadores y voces
Discografía:

  • Demo MMXXI Demo 2022  
  • The Voluptuous Fires of Sin CD 2024

THE VOLUPTUOUS FIRES OF SIN (2024)
Los holandeses Deathless Void darán continuidad en breve a su demo hace un par de años, con un álbum de denso death/black metal. Desde el comienzo nos sumergimos en un abismo de sonido, profundo, lodoso y ponzoñoso a partes iguales, con grandes influencias de un death infecto, de un black denso y de algunas influencias thrash, Sin embargo el empleo de sintetizadores a lo largo del álbum le dan al mismo otra dimensión, en el sentido que el sonido profundiza en una atmósfera más inquietante y oscura, todo ello enfocado en crear una ambientación asfixiante y lodosa. Partiendo de una base que podría tener que ver con sonidos black/death de lo más clásico, sobre todo cuando las guitarras no dejan de escupir ponzoñosos riffs, acompañados de una batería perfectamente medida, en la linea de crear un sonido denso, de influencias death clásico, pero también algo dinámico para que el sonido fluya en secciones mucho más black. Los teclados son los encargados de ofrecer un tono más industrial, en clara contraposición ala parte más clásica de su sonido pero bien definidos para crear esa sensación de vacío y de oscura frialdad. Por su parte las voces van encaminadas en la misma linea de agresivas y oscuridad, como gritos surgidos de las profundidades de la mezcla, densas y podridas.t al vez Daathless Void no hayan inventado nada, el catalogo de Iron Bonehead esta poblado de un buen puñado de bandas afines, sin embargo el uso de sintetizadores como elemento diferenciador a la hora de dotar a su sonido de la oscuridad y el caos que impera en él, si que es un aliciente para hacerse con este álbum. (8,7)




1. Psychedelic Warfare  
2. Vortex Climax  
3. The Shattered Realms of Man Become the Abyss  
4. The Ecstasy of Sin  
5. Iside  
6. Burning Shapes Without Form  
7. Crossing the Threshold  
8. Purple Triad  
9. Curse Upon You




Edición en cassette (blanco o negro) de la quinta demo de la one man brasileña Haustið. Un trabajo que consta de un par de extensos temas que prodríamos encuadrad dentro del post-back metal, oscuros y llenos de desesperación. Edición limitada a 16 copias a una sola cara.

1. Basking in Reflected Glory 11:09
2. Leaking Light 07:27

BMSP-04





lunes, 9 de septiembre de 2024

GROZA

 


Origen: Alemania, Mühldorf am Inn.

Formados: 2016

Estilo: Black

Temática: Ateísmo, misantropía y nihilismo

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Miembros:

  • P.G. Bajo, orquestaciones, samples y voces
  • S.R. Guitarra
  • T.H.Z. Batería
  • U.A. Guitarra y voces
Discografía:

Unified in Void CD 2018
The Redemptive End CD 2021
Homewards (Live in Erfurt) Single 2023  
Nadir CD 2024
Live at Ragnarök Directo 2025

NADIR (2024)
"Nadir" es el tercer larga duración de la banda alemana Groza, un banda que ha recibido una remodelación en su line-up de un tiempo a esta parte, lo cual ha redundado en un trabajo mucho más logrado que entregas anteriores. El álbum comienza con unos sutiles teclados que sirven de introducción al álbum, el cual sabe emplearse a fondo en esa faceta que mezcla secciones de mucha intensidad, con otras en donde existen unas partes mucho más melódicas y tranquilas. La fórmula funciona perfectamente, los temas fluyen de forma formidable, podemos sentirnos rodeados de secciones que son puramente destructivas, con unos riffs crudos y directos que se mueven con soltura en un plano muy intenso, acompañados de unas partes de batería que muchas veces parecen casi que explosivas, redundando en una propuesta directa e intensa, en donde también podemos apreciar algunas partes con un componente más hardcore, sobre todo cuando las voces entran en escena, sin olvidarse del alto poder destructivo y caótico de la música, sin embargo de buenas a primeras, esta languidece, los teclados entran en escena, se trabajan mucho más aspectos como la atmosfera o la melodía y lo que es más importante, estas partes no son un mero añadido, sino que tiene un peso fundamental a la hora de interpretar el álbum, con dos vertientes totalmente antagónicas que se complementan perfectamente, teniendo el mismo peso el sonido más directo como aquel más melódico y limpio. Las voces suenan también agresivas, sin muchas concesiones, pero también sabiendo adaptarse a la intensidad del momento. Un álbum que tanto funciona como pieza de black directa y destructiva, como también de corte melódico e intimista, con diferentes intensidades, furiosa unas veces, más amable otras. (8,2).





1. Soul : Inert 01:20  
2. Asbest 06:53  
3. Dysthymian Dreams 08:09   Show lyrics
4. Equal. Silent. Cold. 06:58  
5. Deluge 09:17  
6. Daffodils 09:53  
  42:30  







CD, Album, Stereo





domingo, 8 de septiembre de 2024

NIGHTWRAITH

 


Origen: E.E.U.U., Denver

Formados: 2017

Estilo: Black, death y doom

Temática: ?

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Miembros:

  • Ben Pitts Guitarra y voces
  • Caleb Jose Tardio Sintetizadores y teclados
  • Igor Panasewicz Guitarra
  • Isidro Soto Bateria
  • Jacob St. Amand Bajo
Discografía:

  • NightWraith EP 2017  
  • NightWraith CD 2018  
  • Offering CD 2022
  • Divergence CD 2024

DIVERGENCE (2024)
"Divergende" es el tercer larga duración para esta banda de Denver en cuyo sonido se dan cita diferentes estilos e influencias, muchas de ellas casi que antagónicas entre si, pero que acaban por confluir de forma fluida. El álbum tiene un sonido que por un lado logra aportar oscuridad y profundidad, aquí es donde tanto el death como el doom tienen mucho que decir, sobre todo por el hedor a cierta podredumbre que emana del conjunto, así como la densidad y pesadez que exuda en algunas partes. Sin embargo Nightwratih han logrado crear un álbum muy diverso, a este sonido más directo y profundo, pronto se le añaden secciones de teclados y sintetizadores que dotan a la propuesta tanto de un aura más atmosférica como de cierta melodía, sin dejar de lado ciertas disonancias, arreglos de guitarra que cambian del thrash, al black, secciones limpias que aportar cierto tono progresivo y cambios de ritmo que muchas veces son una peripecia en si mismo, todo dentro de unos patrones de batería que juegan con diferentes intensidades sin apenas resentirse. Por sus parte las voces no hacen ascos a adoptar muchas veces un tono limpio que bueno, puede tener cierta procedencia doom, pero que la mayoría de las veces parece alejado del metal más convencional, pero que se desenvuelven con soltura a la hora de completar la propuesta, encajando perfectamente en esas secciones más profundas de su música, dotando al conjunto, una vez acoplado, de mayor dinamismo. Pocas veces se ha lograda sacar adelante un álbum de forma tan virtuosa y elegante como han hecho Nightwraith en este "Divergence", fusionando diferentes estilos que a priori no resultan amables entre si, pero que logran encajar en sus manos de manera formidable, dando como resultado un álbum de metal de sonido inclasificable. (8,3)


1. Fruitless 05:16  
2. Perpetual Night 05:14   Show lyrics
3. One Flower 05:15  
4. Whispers of Dragonflies 05:28   Show lyrics
5. Invocation 02:20  
6. Fallen Kings and Queens 04:20  
7. Nothing Left to Lose 03:43  
8. Divergence 05:21  
9. Us and Them 05:19  
  42:16





Vinyl, LP, Album





sábado, 7 de septiembre de 2024

ELDAMAR

 



Origen: Noruega, Askim

Formados: 2015

Estilo: Atmospheric/Ambient Black Metal

Temática: Fantasía y naturaleza

Enlaces: Bandcampdeezerfacebookinstagramspotifytidal y youtube

Miembros:

  • Mathias Hemmingby Todo
Discografía:

  • The Force of the Ancient Land CD 2016
  • Land of the Dead Single 2016  
  • Eldamar / Dreams of Nature Split 2017
  • A Dark Forgotten Past CD 2017
  • Spirit of the North Demo 2019  
  • Lost Songs from the Ancient Land Recopilatorio 2023  
  • Astral Journeys Pt. I : Creation CD 2024
  • Astral Journeys Pt. II : Dissolution CD 2025
ASTRAL JOURNEYS PT1: CREATION (2024)
Casi siete años después de su último álbum Eldamar esta de regreso con un nuevo trabajo en donde la temática ha sufrido un cambio, pero en donde esa capacidad inmersiva en su black atmosférico sigue intacta. Esa temática de fantasía y de naturaleza ha dejado paso a otra más centrada en moralismos y experiencias humanas. Inalterable sigue siendo faceta de lograr dibujar paisajes que mantienen ese tono preciosista, repletos de secciones de guitarras limpias y teclados, en donde algunas influencias de shoegaze se dejan sentir también, meciéndonos en paisajes limpios de ensueño, en donde la inocencia y la belleza son los principales protagonistas. Si embargo los temas poco a poco, manteniendo esa linea de guitarra, con un riffs hipnótico, van cobrando mayor velocidad y cierta contundencia, haciendo acto de aparición capas de guitarras más crudas, manteniendo inalterable la melodía inicial pero interpretada en un sección más directa de black metal y sobre todo la incorporación de unas voces crudas, rasgadas que se presentan desde la profundidad de la mezcla y que rompe de forma uniforme ese tono más contemplativo de la música. Sin lugar a dudas el trabajo de Mathias en este nuevo álbum es descomunal, capaz de entregar unas melodías efectista a la hora de mecernos en una atmósfera con ciertas dosis de melancolía, manteniendo el pulso cuando las guitarras entran en escena, aportando cierta dosis de crudeza en contrapunto con las secciones anteriores y un apartado vocal encaminado hacia este ultimo sentido, y la mejor noticia es que este es la primera parte de un proyecto que en principio consta de un par de álbumes. (8,4).




1. Akt I; First Sight of a New Realm… 10:36  
2. Akt I; …with Forces Good and Evil 08:09  
3. Akt II; We Dwell… 04:19  
4. Akt II; …together… 03:31  
5. Akt II; …with the Ghost of… 01:32  
6. Akt II; …an Eternal Sorrow 10:44  
  38:51






Vinyl, LP, Limited Edition





viernes, 6 de septiembre de 2024

SERVANT

 


Origen: AlemaniaHann. Münden

Formados:?

Estilo: Black

Temática:?

Enlaces: Facebookinstagram y spotify

Miembros:

  • Apophis Batería
  • Farago Guitarra y voces
  • Samael Guitarra y voces
  • Thanatos Bajo
Discografía:

  • Promo 2021 Demo 2021  
  • Blessed by the Light of a Thousand Stars CD 2021
  • Aetas Ascensus CD 2023  
  • Death Devil Magick CD 2024
DEATH DEVIL MAGICK (2024)
Tercer larga duración para esta banda alemana que ofrece un sonido de black metal directo, crudo por momentos y rodeado de un aura de oscuridad. Desde el comienzo del álbum y como algo que se repite a lo largo de la mayoría de los temas, una intro sirve para abrir cada canción para a partir de esta parte más limpia, ofrecer un sonido mucho más poderoso y directo, de ritmo en general alto, de guitarras enmarañadas en donde el peso de algunas melodías nos acercan a terrenos de un black más influenciado por esas seccione melódicas con regusto a sonidos clásicos. La oscuridad y un aura de mística se va apoderando del grueso del sonido de los temas, hay que mencionar también la inclusión de ciertas disonancias que van completando el conjunto y que sirven tanto para dar un mayor tono de agresividad como para romper tal vez ciertas seccione más contemplativas. Así mismo no hay que olvidarse tampoco de un regusto a death clásico, de la escuela sueca, que acaba también por aflorar en las capas más lodosas y profundas de las composiciones, que las hay. Un álbum equilibrado en sus disposiciones, con un peso de la melodía y al oscuridad por un lado, pero sonando agresivo y directo sin ningún tipo de fisuras, dejando un regusto a ciertos elementos que pueden estar relacionadas con el ritualismo, sin que el ritmo se resienta en absoluto, para acabar por afrontar un oscuro y desgarrador viaje a lo profundo de las creencias más ancestrales. (8)


AOP Records

1. Void 01:30  
2. Temple 04:30   Show lyrics
3. Sin 04:42  
4. Devil 03:54  
5. Hope 04:21  
6. Fury 05:36  
7. Death 04:27  
8. Litany 05:06   Show lyrics
9. Magick 06:39  
  40:45






Vinyl, LP, Album





miércoles, 4 de septiembre de 2024

WINTERFYLLETH

 


Origen: U.K., Manchester

Formados: 2007

Estilo: Black

Temática: Historia antigua británica, literatura anglosajona, naturaleza y paisajes

Enlaces: Bandcamp, deezerfacebookinstagramspotify y tidal

Miembros: 

  • Chris Naughton Guitarra y voces
  • Mark Deeks Teclados y voces
  • Nick Wallwork Bajo, guitarra y voces
  • Russell Dobson Guitarra y voces
  • Simon Lucas Batería, percusión y voces
Discografía:

  • Rising of the Winter Full Moon Demo 2007
  • The Ghost of Heritage CD 2008
  • The Mercian Sphere CD 2010
  • The Threnody of Triumph CD 2012
  • Thousands of Moons Ago / The Gates Split 2014  
  • Whisper of the Elements Single 2014  
  • The Divination of Antiquity CD 2014
  • The Fathers of Albion: An Anthology 2007-2013 Recopilatorio 2015  
  • The Dark Hereafter CD 2016
  • Elder Mother Single 2018  
  • The Hallowing of Heirdom CD 2018
  • Latch to a Grave Single 2018  
  • The Siege of Mercia (Live at Bloodstock 2017) Directo 2019
  • The Reckoning Dawn CD 2020
  • Live at Bloodstock 2021 Directo 2021  
  • The Imperious Horizon CD 2024

THE IMPERIOUS HORIZON (2024)
Estamos ante el octavo álbum de estudio del los ingleses Winterfylleth, una banda de que de alguna forma se las ha arreglado para esforzarse en crear a lo largo de su trayectoria un sonido que ha logrado tener un toque diferenciador, al mismo tiempo que sirve de inspiración para otras bandas. Desde el inicio la banda vuelve a tener la virtud de atraparnos en su sonido black, lleno unas veces de épica, otras de cierta belleza fría, capaz siempre de trazar paisajes desbordantes de soledad en donde el silencio se hace del todo presente y sobre todo con un facilidad pasmosa a la hora de ejecutarlo. El entramado de guitarras en soberbio, tenemos un trasfondo lleno de cierto aire melódico, sobrevolando todo ello un toque digamos que folk y surgiendo a lo largo de los temas un trazado mucho más épico que va inundando las composiciones en sus puntos más altos. Las voces se emplean un formatos variados, desde las que optan por un tono más cercano a la crudeza y la oscuridad, hasta aquellas que se decantan por un tono más limpio, melódico por que no, en algunas secciones. Sin embargo lo que más me ha llamado la atención de este nuevo álbum de los de Manchester, es que bajo mi punto de vista suenan más directos y crudos en algunas secciones, logrando un equilibrio casi que perfecto entre esas parte más limpias y accesibles de su música con aquellas en donde un tono más agreviso y directo acaba por cobra mayor protagonismo, no ya solo como algo puntual, sino que ha sido buscado adrede para dotar de mayor protagonismo esa faceta más frío y oscura de su black metal. Un nuevo álbum que sirve para mantener a Winterfylleth en lo más alto de un estilo dentro del black, en donde la épica y la melodía, no están reñidas con la crudeza y la atmósferas frias. (8,4).





1. First Light 01:58   instrumental
2. Like Brimming Fire 07:00  
3. Dishonour Enthroned 07:14  
4. Upon This Shore 07:46  
5. The Imperious Horizon 08:40  
6. In Silent Grace 10:59  
7. To the Edge of Tyranny 03:52  
8. Earthen Sorrows 02:43   instrumental
9. The Insurrection 08:01  
10. The Majesty of the Nightsky (Emperor cover)  
11. In Silent Grace (A.A. Nemtheanga Solo Version)  
  01:15:04





Vinyl, LP, Mini-Album, Limited Edition





lunes, 2 de septiembre de 2024

SATHANAS

 


Origen: E.E.U.U., New Brighton

Formados: 1988

Estilo: Blackened death metal

Temática: Satanismo

Enlaces: Facebook y spotify

Miembros:

  • Adam Stacho Guitarra
  • Bill Davidson Bajo y voces
  • James Strauss Batería
  • Paul Tucker Guitarra y voces
Discografía:

  • Ripping Evil Demo 1988  
  • Rehearsal '92 Demo 1992  
  • Promo Demo 1993  
  • Black Earth CD 1996
  • Promo 1996 Demo 1996  
  • Armies of Charon CD 1997  
  • Blood of Christ Demo 2000  
  • Thy Dark Heavens CD 2001  
  • Cruentus Diabolos EP 2002  
  • Jaws of Satan Split 2002  
  • Warlords of Death EP 2003  
  • Flesh for the Devil EP 2005
  • Entering the Diabolic Trinity CD 2005
  • Hex Nefarious  CD 2007  
  • Split Your Mind Split 2007  
  • Crowned Infernal CD 2007  
  • Deep Grave Dungeons Split 2008  
  • Nightrealm Apocalypse CD 2009
  • Trapped in the Pentagram Recopilatorio 2009  
  • At Death's Command: Live in Cleveland Directo 2009  
  • Sathanas / Nominon Split 2010  
  • La hora de Lucifer CD 2012
  • Spawn of Satan / Sathanas Split 2012
  • Worship the Devil CD 2015  
  • As the Angels Fall / True Nature Split 2016  
  • Occult Creatures Split 2016  
  • Necrohymns CD 2018
  • Torn Apart Split 2021  
  • Psalm Satani CD 2022
  • Hellspawn Hegemony Split 2023
  • Into the Nocturne CD 2024

INTO THE NOCTURNE (2024)
Sathanas se enfrenta a la edición de su doceavo álbum de estudio, después de una dilatada carrera de prácticamente treinta y seis años, a lo largo de la cual han dejado para la posteridad un buen reguero de demos, splits y EPs. Capaces de ofrecer un sonido muy definido en donde por un lado se dan cita elementos de un black primitivo, con cierta dosis de crudeza y en donde también se pueden distinguir influencias thrash y de alguna forma dejarse también abrazar de un death metal, limpio sin artificios de todo acorde con su vertiente más primitiva y directa. El álbum deja bien claro estas premisas desde el comienzo, en donde el inicial "Beyond the Witch" se presenta con un sonido crudo de guitarras chirriantes y directas que desde el comienzo nos atrapa en su clasicismo, logrando ese sonido de guitarras atraparnos tanto en un enfoque bastante heavy como en sus secciones de melodía, que las hay. Sin embargo sin previo aviso la música se vuelve mucho más pesada y lodosa, esa propuesta de black se va oscureciendo al tiempo que embruteciendo, comenzando a hacerse notar el peso del death en su sonido, pero todo ello conservando esa visión e influencias del todo clásicas. El álbum tiene la virtud de que a lo largo del mismo mantener este equilibrio de sonido cásicos dentro del black y del death, saben asociarse perfectamente con el thrash y un aroma a hevay clásico, pero también sin perder de vista tanto la contundencia como la oscuridad del sonido. Paul Tucker ha sabido mantener encendida la llama de Sathanas por más de tres décadas, sin caer en la monotonía y arriesgando en su sonido desde la seguridad de una banda que sin miedo a equivocarme ha contribuido a forjar el black metal como hoy en día lo entendemos. (8).




1. Beyond the Witch 04:24  
2. To Bring the Sabbat 03:17  
3. Arise from Fire 03:15  
4. Cast in Black 03:15  
5. Furious Damnatum 02:23  
6. Raise the Chalice 03:56  
7. There Will Be Demons 02:58  
8. Tyrants of the Southern Cross 02:35  
9. Reaperlord 03:31  
10. Where Death and Darkness Entwine 03:03  
11. Invocation  




Vinyl, LP, Album, Limited Edition, Dark Clear Blue




domingo, 1 de septiembre de 2024

OBSAR - INTERVIEW

 


The band started around 2016, what pushed you to want to create the band? Why did you choose the name Obšar and what does it refer to?

I reached out to P (bass guitar), we exchanged musical ideas remotely. Č (vocals and lyrics) and B (drums) joined in, and Obšar was formed. Obšar is the name of a hill, and thanks to its history, it holds symbolic significance for us.


Your third album will be released soon, a work that continues to explore those explosive sections of pure black metal, with others of atmospheric black and successful folk elements that sprinkle the compositions, how was the process of composing and recording this new album? How do you think the sound has evolved compared to your previous album? What brands of instruments did you use for the process?

All of our albums are created in the same way. I come up with the tracks and send them for "approval" to my bandmates. Then the remaining instruments are rehearsed, and the lyrics are written. The whole process ends with home recording – I handle all the guitar sections, backing clean vocals, samples, and arrangements, P takes care of the bass, and B handles the drums. In the end, the vocals are recorded and sent to the sound engineer for final mixing and mastering. The sound, compared to the past, is much more professional and varies. We use trusty commercial brands of gear such as Ibanez, PDP, PAISTe, Fender with some mods on them (pickups, circuts and so on). Stuff that you "can't go wrong" with.


For the listener who is not yet familiar with your sound, how would you describe the new album and what can old fans expect from it? What bands and styles have been an influence when composing the new album?

We aim for a modern-sounding melodic black metal, emphasizing the overall atmosphere and guitar compositions. We enjoy experimenting with music and sound, so you can hear influences from other genres in our work. There are hints of progressive, thrash, heavy metal, or folk elements. Whether we succeed or not is for the listener to judge. Our musical range is broad, so it's impossible to say if and how any particular band has influenced us.


You come from Slovakia, from the city of Svidník to be more precise, and your music and lyrics deal with themes related to Ruthenian culture. Why did you decide to write your lyrics in Ruthenian? What important historical and mythological facts of your culture are reflected in your lyrics?

Rusyn is our native language. It’s natural for us to write lyrics and sing in it. We also try to promote Rusyns as a nation living in Europe (mainly Slovakia, Serbia, Ukraine, and Poland), a people that few know about. In our lyrics, we write about Rusyn nature, culture, mythology, and demonology. We write about unknown places in our nature (forests and hills) or mysterious beings from stories and legends.



Another remarkable aspect of the album is the atmosphere achieved, perfectly framed in the depths of the forest, in the coldness of winter and with a touch of both folk and mythology. Where did you look for inspiration to create this atmosphere? To what period does Ruthenian culture date back and how has it survived to this day? Isn't it risky to adopt Ruthenian when creating lyrics as opposed to the greater visibility of English?

Yes, you are right. Our music is meant to have an epic, cold nature and be full of emotions. It's like a journey through a dense forest filled with danger. Bad weather, relentless nature, and dark creatures stand in your way. After overcoming all the obstacles, you emerge as a better and more resilient person. Rusyns have been living here for 14 centuries. For reference, I. Pop, R. P. Magocsi, Ľ. Haraksim, and S. Konečný have written more extensively about this topic in their books.


You worked with Roman Vrecník for the mixing and mastering of the album. Why did you decide to work with him? Who was in charge of recording the album?

I described the recording process in the previous questions. We chose Roman after receiving recommendations from other bands. We were very satisfied with his work, approach, and communication. It’s mainly thanks to him that the album sounds so modern and good, and we’d like to thank him again here.


For the release of the album you worked with two record labels, Void Wanderer Productions and War Productions, how did you decide to release the album through two labels?

With the previous album "Počornily horŷ, počornily lisŷ," we had very good experience with both labels. We decided to approach them again and are very glad that they agreed to release it.


The album cover was designed by Tomáš Olijár, why did you decide to work with him to design the cover? What does this cover represent and how does it relate to the content of the album?

Tomáš is a Rusyn painter and teacher, and we have liked his work for a long time. Tomáš also created the cover for the previous album. On the cover is "Propastnyk," a demonic mythological being. It symbolizes all the bad and unfortunate things that happen in a person's life. It lives solely off human superstition and belief, and since it’s the main character of the album, it deserves a place on the cover.


Will you take the sound of the new album to the stage or are concerts not a priority for the band right now?

At the moment, we are unable to play any concerts due to family, work, and the long distances between us.


Slovakia and the Czech Republic have produced very interesting black metal bands, specifically those focused on more pagan and folk content related to black metal. They have always kept that pure character of roots in their place of origin and capturing in their lyrics and sound all the mythology of the area of ​​origin. What do you think is the reason for this facet of the bands from your country? What bands related to your sound would you recommend? How is the state of extreme metal in your country?

I don't know who sounds similar to us, as I don't really follow the scene. In Slovakia, we have a few quality and successful black metal bands like Malokarpaťan, Krolok, and Aeon Winds.



How did you get started in music: first concerts you attended, first albums you bought? What event in your life pushed you to want to be musicians?

From an early age, my family guided me toward heavy music, so for me, it was a natural process. One of the first concerts, that I remember to this day, was Ancestral Volkhves in Svidník, and they also led me to black metal. I don't remember the very first releases, but they included King Diamond, Dimmu Borgir, Cradle of Filth, Children of Bodom etc..


What album represents the essence of black metal for you? What latest albums have you bought?

As I mentioned above, I don’t follow the black metal scene closely, but I do have favorite bands like Schammasch, Saor, and Moonsorrow. The last album I bought was Wintersun – Time II.


Thank you very much for taking the time to answer these questions for Black Metal Spirit, if you want to add something for Obsar fans this is the place. I hope you like the questions.

Thank you very much for the interview and the space on Black Metal Spirit. We send our greetings to you and your readers and wish you all the best.

J (Obšar).

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Tracks are numbered sequentially over both sides.