Origen: Noruega, Oslo.
Formados: 2014
Estilo: Black
Temática: Misantropía y naturaleza.
Miembros:
- Andreas Wærholm Todo
- Urkraft CD 2020
- Lyset skinner best i mørket CD 2023
- Naturens skrik CD 2026
Origen: Noruega, Oslo.
Formados: 2014
Estilo: Black
Temática: Misantropía y naturaleza.
Miembros:
THE NOCTURNES OF ISWYLM (2026)
La irrupción en la escena de una banda como Stormkeep con un primer álbum como "Tales of Othertime" hace unos años, fue una sorpresa más que agradable, sirviendo aquel primer álbum también para poner el foco en un estilo como el Dungeon Synth que tanto a crecido de un tiempo a esta parte. Sencillo hubiese sido volver a repetir otra vez aquella fórmula y regresar con un nuevo trabajo que incidiera en esos sonidos más evocadores dentro de una linea melódica en el black metal. Sin embargo Stormkeep han empelado el tiempo trascurrido entre ambos lanzamientos en construir un sonido más sólido y poder ofrecer a los oyentes un trabajo más oscuro, rico en matices y en donde aunque el black melódico mantiene su sello, también hay un buen aporte de oscuridad y registros sinfónicos. El álbum gira en torno a una temática relaciona con los vampiros, pero no enfocada en su parte más accesible, más bien le tema se aborda desde un tono oscuro en donde la necesidad de sangre viene de la mano de la necesidad de muerte y con ello esos elementos más profundos y poderosos. Hay secciones en donde el álbum ruge con fuerza, aún conservando cierta melodía, partes directas que se despachan a gusto con unos riffs poderosos y agresivos, muy de corte clásico, aunque la melodía acabe por impregnarlo todo, parece que cierta inquietud logra cobrar protagonismo en las profundidades del sonido. Esa dualidad juega un poder casi que hipnótico en el oyente, logrando Stormkeep mantenernos siempre atentos al devenir de su música, sumergiéndonos en un mundo de oscuridad, de terror y de inquietud. El trabajo de Andrea Morgan con instrumentos de cuerda dota al conjunto de mayor atmosfera y presencia, abandonando ese tono más de "añadido" del pasado, para ahora ofrecer un registro más amplio y totalmente necesario a la hora de ser realmente indispensables para poder desplegar toda la versatilidad que transmite el sonido de este trabajo. Un álbum que parte de las profundidades, de la oscuridad, como también queda patente en la interpretación vocal. inquietante en muchos de los pasajes que ofrece, con una gran riqueza musical, más allá del black melódico, para acabar por ofrecer una pieza tétrica y oscura. (7,8).
Origen: Islandia, Kópavogur/Reykjavík.
Formados: 2019
Estilo: Black
Temática:?
Enlaces: Bandcamp, deezer, facebook y spotify.
Miembros:
A GRAVE ASCENT (2026)
Segundo larga duración para los australianos Lumen ad Mortem, un segundo trabajo en donde vuelven a ofrecer un poderoso sonido de black metal, proporcionado en aspectos como la agresividad y la ambientación. logrando un resultado final equilibrado, con diferentes matices al mismo tiempo que logran sumergir al oyente en al oscuridad más absoluta. Desde el inicio somos participes de una propuesta que logra trasportarnos a una época remota, gracias a un sonido que se nutre de influencias que tienen bastante que ver con la parte más clásica del black, desde un ritmo en lineas generales alto, así como una rabia inherente al conjunto. Sin embargo, aunque Lumen ad Mortem logra mantener la intensidad y un ritmo alto en todo momento, pronto comienzan a surgir diferentes aspectos en su música que logran cuando menos aportar un fuerte contraste. Esa rabia y agresividad inicial se va trasformando y envolviéndonos con una capa más sombría, en donde cierto abatimiento y tristeza dan muestras de querer prosperar, inundándolo todo con una dosis de oscuridad. La banda se mueve con soltura entre ambos contrastes, logrando que su resultado final sea del todo coherente, haciéndonos participes de esta dualidad, pero conviviendo perfectamente integradas con ambas. Algunos arreglos de teclados también van cobrando protagonismo en determinadas secciones el álbum, aportando hasta cierto punto un ambientación más lograda, consolidando sentimientos como la tristeza o el pesar. No deja de resultar curioso como una propuesta que de inicio se muestra directa y violenta, logra integrar una vertiente más envolvente, conservando en todo momento unas voces directas, profundas y agresivas, pero transitando por un sonido no exento de cierta épica. Un segundo álbum de un riqueza musical innegable, partiendo de elementos del todo reconocibles, pero que en manos de Lumen ad Mortem se trasforman en un ente directo y destructivo al mismo tiempo que emotivo. (8,2).
THE DANCE OF TRAGEDIES (2026)
Los germana Maladie llegan a su octavo álbum de estudio, manteniendo esa faceta creativa de lo más desbordada, apurando registros estilos e influencias, y logrando adentrarse por nuevos terrenos de forma ya del todo salvaje y sin ningún tipo de ataduras. Acostumbrados como nos tienen a ofrecer en cada lanzamiento un compendio de diferentes estilos dentro del metal extremo, con una buena dosis de vanguardismo, lo que nos presentan en este nuevo álbum es un acercamiento a terrenos si cabe más experimentales que en anteriores obras, expandiendo su sonido en incorporando nuevo registros. Desde el inicio mantienen ese tono irreverente, de alguna manera más allá de la inclusión del su ya clásico saxofón, podemos pensar en un tema de black metal o metal extremo sin demasiado riesgo, como una continuación de pasadas obras, sin embargo cuando llegamos al segundo tema ya nos vemos abrumados por la cantidad de recursos que Maladie incorporan a este nuevo lanzamiento. A partir del segundo temas, todo se desborda, manteniendo cierta oscuridad en las voces en líneas generales, no es menos cierto la inclusión de partes limpias, incidiendo en la oscuridad y la agresividad unas veces, para luego sonar melódica y más limpias otras. Ni que decir tiene el dominio sobre las intensidad y los cambios de ritmo que demuestran a lo largo de todo el álbum , con canciones extensas la mayor parte de las ocasiones, que fluyen hacia diferentes registros, partiendo de un tono directo unas veces, para sin previo aviso refugiarse en paisajes más pausados y lentos, para volver a arrancar hacia nuevas cotas de agresividad, predominando siempre un trasfondo de inquietud y desasosiego. La inclusión del saxofón continúa aportando a lo largo de todo el álbum ese registro más vanguardista de sus música, algo que la banda hace tiempo que ha hecho propio, sin embargo para este "The Dance of Tragedies" nos atrapan en secciones de sintetizadores que añaden un tono electrónico en algunos temas y acrecientan un sensación de total experimentación, complementada esta con algunas partes que son difíciles de encajar en un álbum de metal extremo, dejando al oyente ciertamente descolocado. Hace tiempo que Maladie ha traspasado cualquier forma de descripción hacia su música y este octavo trabajo se siente como un ente libre, capaz de transitar por variados registros y abarcar un amplio espectro de influencias, todas ellas perfectamente integradas y trabajadas, para ofrecer al oyente un viaje psicodélico y vertiginosos hacia el más desequilibrado y enfermizo setado mental. (8,1).