sábado, 22 de octubre de 2022

OMEGAVORTEX

 






Origen: Alemania

Formados: 2017

Estilo: Black, death.

Temática: ?

Enlaces: Bandcamp, facebook, instagram y Omegavortex 

Miembros:

  • F. Bateria
  • R. Guitarra y voces
  • V.     Bajo
Discografía:

  • Malevolent Chaos Single 2017  
  • Promo 2018 Demo 2018
  • Spectral Blackness Recopilatorio 2019  
  • Black Abomination Spawn CD 2020
  • Omegavortex / Pious Levus Split 2022
  • Paranormal Violence Demo 2024
  • Diabolic Messiah of the New World Order CD  2025
OMEGAVORTEX / PIOUS LEVUS (2022)
Los germanos Omegavortex son los encargados de abrir este compartido con los estadounidenses Pious Levus, en forma de un black/death voraz y abrasivo. Sin apenas concesiones desde la inicial "Mutilation Paradise" en donde nos vemos golpeados por una descarga de batería  desquiciante muchas veces, con un estilo violento, fulgurante e implacable, manteniendo un ritmo altísimo pero con secciones en donde pequeños cambios de ritmo e intensidad le aporta dinamismo a los temas detro de un estilo lineal. Por su parte los riffs se entregan en forma de viscerales arrebatos de violencia extrema, logrando aún así sonar variados la mayor parte de la veces, amoldándose perfectamente a la batería, con la cual crean una simbiosis perfecta, logrando un muro de sonido totalmente infranqueable, en donde no podemos pasar por alto tampoco algunas disonancias en segundo plano que sutilmente logan ofrecer si cabe, una carga extra de aversión, trayendo también de alguna manera influencias de estilos como el brutal death o por supuesto el grind. Las voces son un maraña de abrasivos gritos, que aportan un acertada linea de violencia sónica al resultado final del split. Omegavortex lleva dando buena cuenta de su potencial desde sus comienzos y un trabajo como su anterior "Black Abomination Spawn" daba buena cuenta de una banda que se mueve con soltura en los etilos más extremos y violentos del metal, conjugando y ofreciendo un black/death totalmente destructivo. (8).



1. Omegavortex - Mutilation Paradise 03:33  
2. Omegavortex - Origin of Evil 03:38  
3. Omegavortex - Babalon Working 04:25  
4. Omegavortex - Polarization - Hell on Earth 04:28  
5. Omegavortex - Demonic Phantasm 04:32  
6. Omegavortex - Paranormal Death 03:27  
7. Pious Levus - Condemners Ritual 03:40  
8. Pious Levus - Cursed Altar 03:32  
9. Pious Levus - Lucipyrean Stronghold 04:17  
10. Pious Levus - Miscreant Diablous 03:44  
11. Pious Levus - The Never Betrayer 05:29  
  44:45









THEOTOXIN

 


Origen: Austria, Viena

Formados: 2016

Estilo: Black. death

Temática: Temas antirreligiosos y teología

Enlaces: Bandcamp, deezer, facebook, instagram y spotify

Miembros:

  • Fabian Rauter Guitarra
  • Flo Musil Batería
  • Martin Frick  Bajo
  • Ragnar Voces
Discografía:

  • Atramentvm CD 2017  
  • Consilivm CD 2018  
  • Prayer Single 2020  
  • Fragment : Erhabenheit CD 2020  
  • Fragment : Totenruhe CD 2022
FRAGMENT: TOTENRUHE 2022
Cuarto álbum de estudio para los de Viena que se emplean a fondo en un álbum black/death que le debe mucho al sonido nórdico en diversos aspecto y factores, aunque a lo largo del mismo hay también cabido para estilos como el thrash o el rock en sus diferentes extensiones. Un álbum potente y directo, con contadas secciones en donde el ritmo se relaja un tanto, centrándose en ofrecer un sonido black/death con melodías imposibles escondidas en un segundo plano y que de alguna forma logran cobrar protagonismo en el resultado final del álbum. El entramado de guitarras, escupe diferentes riffs que suenan agresivos, no exentos de cierta crudeza, emanando de los mismo influencias y estilos de diferente pelaje, algunos claros, como puede ser todo lo que tenga que ver con la escuela sueca de black metal de los años noventa, así como una particular interpretación del death con un pie puesto en la obra de bandas como Marduk, mientras que se guardan la baza de transitar también por cierta melodía oscura que funciona perfectamente en las partes más directas del álbum. De alguna manera los austríacos también han sabido incorporar y plasmar estilos como el doom, el thrash más voraz y algunas estructuras propias del rock. A todo ello tenemos que añadirle un sonido potente de batería, imperiosa muchas veces, con algunos registros con texturas más dinámicas por así decirlo. No podemos olvidarnos de un apartado vocal directo, crudo y agresivo, sin fisuras, moviéndose por esa delgada linea death/black anteriormente comentada. Un trabajo que sigue un patrón bastante marcado, si tenemos como referencia su anterior "Fragment : Erhabenheit" y en donde, como en aquel, somos golpeados por un potente sonido con muchas referencias el black sueco clásico. (7,9).



1. World, Burn for Us 06:33  
2. Catastrophe in Flesh 05:14  
3. Towards the Chasm 06:31  
4. Demise of the Gilded Age 04:33  
5. After Thousand of Years 04:35  
6. Perennial Lunacy 04:03  
7. ...of Rapture and Disolution 05:13  
8. Totenruhe 06:31  
9. Frontschwein (Marduk cover) 03:10  
  46:23





TR009VL Thou Shell Of Death - Cave Hill (White Vinyl)
Cave Hill, the upcoming EP of the estonians Thou Shell Of Death.

The EP will be out on vinyl in gatefold.

Limited to 400 white vinyls.

Tracklist:
Side A:
01. Mysteries

Side B:
02. The Spirit Of The Forest Spring







jueves, 20 de octubre de 2022

TIMOR ET TREMOR

 


Origen: Alemania, Kassel

Formados: 2005

Estilo: Pagan black metal

Temática: Paganismo germánico

Enlaces: Bandcamp y facebook

Miembros: 

  • Hendrik Voces
  • Jan Batería
  • Marco Bajo y guitarra
  • Martin Guitarra
Discografía:

  • The Winding Path Demo 2007  
  • My Oaken Chest CD 2009  
  • Towards the Shores of Light EP 2011  
  • Upon Bleak Grey Fields CD 2012
  • For Cold Shades CD 2016  
  • Realm of Ashes CD 2022
REALM OF ASHES (2022)
Cuarto larga duración para los alemanes que pone fin a un período de casi seis años de silencio, en donde nos ofrecen otra descarga de black de corte pagano. Un álbum de temas extensos que logran sumergirnos en un ambiente frío, casi que gélido en donde esta muy presente un ambientación pagana que como valor añadido ha sido creada alejándose de preciosismos innecesarios o todo que que tenga que ver con instrumentación de corte folk, aquí se realiza un trabajo mayúsculo si hablamos de guitarras, capaces de trasmitir diferentes sensaciones, con una acertada puesta en escena con todo lo que tenga que ver muchas veces con medios tiempos en donde salen victoriosas en buscar un equilibrio entre la crudeza y la frialdad de un sonido clásico, repleto de elementos que de alguna manera se las arreglan para ofrecer partes sumamente melódicas, que en los registros más directos y en los cambios de ritmo logran sonar todavía más completos. La musicalidad del álbum está fuera de toda duda, con una propuesta que suena potente y directa, con un componente oscuro y frio muy presente, sabiendo conjugar diferentes intensidades a lo largo de cada tema gracias a la sustanciosa duración de los mismos. Aspectos como el de una batería poderosa a la hora de definir tanto los cambios de rito como las diferentes intensidades presentes en álbum dotan al conjunto de un sonido soberbio y maduro, sin que podamos pasar por alto de ninguna de la maneras el aspecto vocal, en donde Hendrik aporta un tono directo y crudo en la mayoría de las composiciones, ofreciendo un acertado contraste con las secciones más melódicas del álbum, aportando también líneas más limpias en ciertos sectores que ofrecen un plano más épico al álbum. Un álbum que de alguna manera recoge lo mejor del pagan black metal, al tiempo que no renuncia tanto a un contundencia importante, como una ambientación lograda que nos sumerge en un ambiente frío y acertadamente pagano. (7,6).



1. Mirrors And Smoke 02:46  
2. Voices from the Coffin 06:07  
3. A Hundred Days of Rain 07:19  
4. King of the Lost 08:04  
5. Of Wolf and Sun 05:44  
6. Catharsis 08:32  
7. A Crown of Bones 06:36  
8. Bearer of the Accursed Sands 09:07  
  54:15





Vinyl, 12", EP, Limited Edition
Limited to 300 copies.





martes, 18 de octubre de 2022

FOREST THRALL

 


Origen: E.EU.U., New England

Formados: 2022

Estilo: Raw black

Temática: Dios astado, magia, ocultismo y paganismo

Enlaces: Bandcamp e instagram

Miembros:

  • Tri Súil Batería, guitarra y voces
Discografía:

  • I Demo 2022  
  • Crushing the Enemies of Dharma Single 2022
  • Apparitions of the Golden Horned CD 2022
  • Amidst Pines CD 2023

APPARITIONS OF THE GOLDEN HORNED (2022)
Primer larga duración para esta one man band estadounidense, que no ofrece un álbum de sonidos paganos y ocultistas teniendo como referencia estilos como el raw black metal. Tri Súil ofrece un álbum directo y crudo, de guitarras rasposas y voces agresivas y desafiantes. El álbum suena compacto y diferente en muchos aspectos, por un lado podemos hablar del acertado trabajo de guitarras desarrollado a lo largo d todo el álbum y que son capaces no ya solo de ofrecer una vertiente mucho más pagana en su música, ofreciendo incluso un sonido que raya en lo melódico en ciertos sectores, aspecto que acaba por cobra cierto cariz épico a medida que los temas van medrando. El álbum ha sido trabajo a conciencia, buena prueba de ello es la duración de los temas y lo que en un primer momento podemos confundir con un burdo acercamiento a terrenos simplones y a estructuras mil veces trilladas en estilos como el raw black, pronto se descubren como un trabajo elaborado de riffs, sucediéndose en capas, ofreciendo un completo ejercicio de musicalidad que permite desarrollar diferentes planos dentro de su música, destacando facetas como el ocultismo que de alguna manera logra emanar del conjunto. Las voces también se dejan influir por una vertiente de crudeza presente en todo el álbum, pero no descuidan acercamientos a terrenos hablados y corales en algunas secciones, lo que nos ofrece una mayor riqueza en el plano musical (8,2).




1. Invocation of the Golden Horned  
2. Nyrostungheim  
3. Cultes Des Loups Garous  
4. The Shadow of the Mad God Walks Here  
5. :A:F:lame With :Holy: Intent  
6. :Runar:  
 




Edición limitada a 16 copias en cassette negro:

1. Hail Satan 02:34
2. Absolute Destruction 01:47
3. Satanic Victory over the Christian Carcass 01:56
06:17





lunes, 17 de octubre de 2022

WITCHER

 


Origen: Hungría, Szombathely

Formados: 2010

Estilo: Black atmosférico

Temática:?

Enlaces: Bandcamp, facebook, instagram, spotify, twitter, Witcher vk y youtube

Miembros:

  • Karola Gere Teclados
  • Roland Neubauer Batería programada, guitarra y voces
Discografía:

  • Úttalan utakon Demo 2010  
  • Boszorkánytánc Demo 2011  
  • Néma gyász EP 2012
  • Hőseinkért... Split 2012  
  • Keresztúton / Földek Split 2012  
  • Csendes Domb CD 2015  
  • A gyertyák csonkig égnek CD 2019
  • Summernight Melancholy EP 2021  
  • Lélekharang CD 2022
  • Boszork​á​nyszimf​ó​ni​á​k EP 2024
  • Öröklét CD 2025
LÉLEKHARANG (2022)
Tercer larga duración para este combo húngaro que se ha sacado de la manga un álbum de black metal con una sonoridad desmesurada a la hora de construir una ambientación oscura y gélida, con un apartado de teclados vs guitarras totalmente infranqueable. Un trabajo de seis temas, cuatro del los cuales, el grueso del álbum por así decirlo, rondan o superan los siete minutos y en donde el oyente, desde la intro instrumental se ve sumergido un paisaje sonoro casi que apabullante. Los temas se construyen desde secciones que en un primer momento pueden llevar a engaño debido a la primera impresión de sencillez que nos ofrecen, primera impresión que se ve superada una vez entramos de lleno en el grueso del álbum. Temas que medran desde una base de teclados, que dibujan un sonido sencillo, melódico, impregnado de una fuerte melancolía, oscuro y frío, y en donde poco a poco la intensidad de la propuesta va cobrando fuerza, llegando a su climax cuando las capas de guitarras hacen acto de aparición, logrando una simbiosis perfecta entre teclados y guitarra, ganando con ello el sonido tanto en mayor fuerza y un regusto a sonido black clásico, como una ambientación si cabe más enfatizada en todo lo que tenga que per tanto con la melancolía, como en el paganismo o la soledad, emanando del conjunto un aura de misticismo y cierta épica. La batería lograr dar coexistencia y mayor empaque a la formula, enfatizando cierto aspectos, centrados en un black más al uso, al tiempo que las voces, cuando hacen acto de presencia, optan por un tono no exento de cierta crudeza pero que se deja, de alguna manera, influir por el apartado musical más ambiental, ejerciendo eso si un punto de agresividad el resultado final del álbum. Un trabajo que logra encontrar un equilibrio en una faceta teclados vs guitarras que pocas veces se ha visto, que fluye de forma lenta o agónica, siempre conservando la esencia de un black primitivo y melancólico. (7,6).



1. Intro 01:48   instrumental
2. Hamvak - Ashes 07:44
Harcom véget ér a fényben,
Nem félem a halált,
De megrémít az élet,
Mert létezik hazugság…

Kutatlak égen-földön,
Kereslek szüntelen,
Csak egy ócska jelet kérek,
Ne engedj elvesznem…

Elindultam egy úton,
Úgy hív a messzeség,
Ha igaznak maradtam,
A félelem tépett szét…

Mélyre eltemetett,
Hol csendes a világ,
Az én életem,
Csak én álmodhatom tovább…

Hamvak tépik szerte szét,
Látom porrá lett az élet…
Eltemetni, elfeledni…
A hamvak adnak menedéket? 
3. Lélekharang - Soul Bell 10:16
Mint néma fohászt, mit magadba zársz, Úgy temetett mélyre az éj sötétje… Takarjon el, ha indulni kell, Lepelként óvjon a rögös úton… Mert indulni kell, oly messzire el, Ahol a semmi vár, mégis otthon a táj… Hol megszülettem, ott lesz keresztem, S megkondul halkan az ódon lélekharang… Az én keresztem a menedékem, Egyetlen vétkem, hogy nem reméltem… Minden álmom, ébren várom, Szélbe kiáltok, végre szabad vagyok… Harang zúgjon a keresztúton, Viharfellegek, most nem mehetek veletek… Ha útra keltem, visszatértem, Lélekharang-ének búcsúzott tőlem… Keresztfámon megpihenek, Engem hívnak most a szelek, Az ősök előtt fejet hajtok, Értem zúgjatok harangok…  
4. Csendesen - Peacefully 06:58
  Őrzöm a hitemet,
Mélyen idebent,
Belül még
ott van a fény…

Üvölt most a csend,
Egyedül elveszek,
Odakint már
meghalt a világ…

Letépett szárnyaim,
Megfagyott álmaim,
Nem hív rég
csak a messzeség…

Egy halott pillanat,
Nekem csak ez maradt,
Csendesen
végleg megpihen…

Csendesen várom azt a napot,
Hogy csendesen mindent hátra hagyok,
S csendesen a vérben megmaradok…
5. Hazatérés - Homecoming 09:20
 Oly halott kint a táj,
Mint a téli félhomály,
Úgy indulnék már,
De az óra körbejár…

Rohannék patakparton,
Szállnék hegyek felett,
A szélbe kapaszkodnék,
Hogy megkeresselek…

De minden egyes perccel,
Nehezebb elindulnom,
Mert rettegem a napot,
Mikor ott vársz rám az úton…

Mert megtalállak egyszer,
Talán ott a keresztúton,
S mint a tóba hulló könnycsepp,
Összefonódik a sorsunk…

Vérből lettem, porrá leszek,
Percek alatt úgy tűnök el,
Mint a tűzbe veszett papírlapok,
Reménytelenül, csendesen…

Szolga voltam, szabad leszek,
Együtt szállok majd a széllel,
Lecsukódik most a szemem,
Érzem végre hazatérek…
6. Moonlight Sonata Op. 27. No. 2. I. Adagio sostenuto (Ludwig van Beethoven cover) 03:24   instrumental
  39:30








domingo, 16 de octubre de 2022

NOCTEM

 


Origen: España, Valencia

Formados: 2001

Estilo: Black, death

Temática: Anti religión, antiguas civilizaciones y ritos, misantropía y mitología.

Enlaces: Bandcamp, deezer, facebook, Noctem, reverbnation, tidal, twitter y youtube

Miembros:

  • Beleth Voces
  • Moss Guitarra
  • Tobal Guitarra
  • Varu Bajo
  • Voor Batería
Discografía:

  • Unholy Blood Demo 2002  
  • Live 2004 Directo 2004  
  • God Among Slaves Demo 2007  
  • Divinity CD 2009
  • Oblivion CD 2011
  • Exilium CD 2014
  • Haeresis CD 2016
  • A Cruce Salus Single 2017  
  • The Black Consecration Single 2019  
  • Coven Single 2019  
  • Dichotomy of Malignancy Single 2019  
  • The Black Consecration CD 2019  
  • Sulphur Single 2019  
  • We Are Omega Single 2022  
  • Credo Certe ne cras Single 2022  
  • I am Alpha Single 2022  
  • Credo Certe Ne Cras CD 2022

CREDO CERTE NE CRAS (2022)
Sexto larga duración para los valencianos, dentro de una trayectoria de más de veinte años, sin apenas altibajos y en la que a cada nuevo paso que dan se afianzan como una de las bandas más internacionales que tiene ahora mismo España. Este nuevo trabajo refrenda una vez más lo anteriormente expuesto en una obra como  "The Black Consecration" (2019), dentro de un estilo como el black/death metal con regusto tanto técnico como melódico en sus estructuras. Un nuevo trabajo, que desarrolla un sonido potente y violento, en donde un estilo como el black/death metal está del todo presente, buscado sus influencias en bandas como Belphegor, pero logrando un sonido oscuro y profundo en donde el apartado vocal juega un papel fundamental a la hora de definir tanto la agresividad y la potencia de los temas, como en las secciones en las cuales hacen acto de aparición algunos coros, aportando con ello tanto una dosis de melodía como de épica al conjunto. Los temas han sido construidos hábilmente, bajo la batuta de  una producción que permite disfrutar del empaque de los riffs y de una batería soberbia, sin llegar a terrenos de tecnicismo extremo, si que tanto los teclados que salpican las composiciones como algunos arreglos enfocados a crear una atmósfera más asfixiante, logran un resultado final en cuanto a sonido denso, potente y oscuro, ofreciendo estructuras interesantes dentro de lo temas, en donde un tono ambiental o atmosférico presente en los comienzos de los mismos, pronto se ve superado por la violencia de las composiciones, conservando en un segundo plano, todo el empaque de la oscuridad, la potencia y la agresividad  de un black/death metal que sabe también dejarse atrapar por un tono de melodía oscura y melancólica que envuelve todo el conjunto. (8).




1. I Am Alpha 06:26  
2. Sovereign Providence 05:10  
3. Sanctum of Anguish 05:42  
4. Credo certe ne cras 05:35   
5. Homilia of Punishment 04:28  
6. The Pale Moon Rite 06:29  
7. The Tolling of the Nine Bells 04:10  
8. Chalice of Turpitude 05:02  
9. Ceremonial Miasma 04:42  
10. We Are Omega 05:46  
  53:30





Black vinyl.





sábado, 15 de octubre de 2022

CAVERNOUS GATE

 


Origen: Alemania

Formados: 2017

Estilo: Black, doom

Temática:?

Enlaces: Bandcamp, facebook e instagram

Miembros: 

  • Sebastian Körkemeier Todo
Discografía:

  • Sun of the Sleepless / Cavernous Gate Split 2019  
  • Voices from a Fathomless Realm CD 2022

VOICES FROM A FATHOMLESS REALM (2022)
Extenso primer larga duración para esta one man alemana que había editado con anterioridad un compartido con la también one man band alemana Sun of the Sleepless. Este primer trabajo se muestra ambicioso en múltiples y diversas facetas, desde un sonido que se nutre de estilos como el funeral, el doom, el death, el black o el gótico; hasta una extensión nada despreciable, que permite que el álbum se vaya desarrollando con paso cadencioso pero firme. La propuesta de Sebastian Körkemeier busca por un lado las influencias en terrenos primitivos en donde el death tiene un peso fundamental, en una vertiente próxima sonidos góticos, con un parte fundamental de melodía, sin llegar a ser preciosista, pero si pudiendo ser descrito como Katatonia, en un delgado equilibrio entre el death sueco y lo gótico. Aspecto fundamental el de las influencias góticas que de alguna manera se va colando a lo largo de todo el álbum, logrando darle la cohesión suficiente a todo el conjunto. Por otra parte el sonido muchas veces se sumerge en una gruta insondable de somnolencia, cadencia y profundidad en donde el doom más clásico de la escuela inglesa, teniendo a My Dying Bridge como referente, en estas secciones, el ritmo se vuelve cadencioso, se comienzan a dibujar paisajes de un densidad y oscuridad infranqueable, dejándose mecer también por elementos como el funeral doom. El álbum se encuentra salpicado en diversas secciones por elementos mucho más directos directos, en donde se nos ofrece un sonido que tiene mucho más que ver con un death primitivo, sin renunciar a un entramado de melodías, muchas veces de corte melancólico, que nos arrebatan del sopor en el cual nos ha sumergido el grueso de la propuesta. Una acertada ambientación, con teclados que van salpicando las composiciones, un ritmo cadencioso, una pesadez sobrehumana y un sonido que es capaz de encontrar sus influencias en lo más clásico de diferentes géneros y estilos, acompañado todo ello de unas voces profundas aunque con diversidad de registros, acaba por ofrecer un trabajo que se pude ajustar perfectamente a terrenos doom góticos. (7,7).




1. That Night... (Intro) 03:27  
2. Old Graves Stir 09:21  
3. Through the Morass 09:25  
4. Conjuration 08:18  
5. A World in Shade 09:40  
6. Watcher of the Vast 03:08  
7. The Artefact 07:19  
8. The Turning Veil 07:48  
9. Skeleton Path (Outro) 01:03  
  59:29





Second press in aqua blue/grey vinyl.
Limited to 100 copies.
Includes a 12" x 24" foldout artwork & lyric/credit insert included.






viernes, 14 de octubre de 2022

STORMRULER

 


Origen: E.E.U.U., St. Louis.

Formados: 2019

Estilo: Black

Temática: Fantasía y guerra

Enlaces: Bandcamp, deezer, facebook, instagram, spotify y Stormruler. 

Miembros:

  • Jason Asberry Guitarra y voces
  • Jesse Schobel Batería
Discografía:

  • Under the Burning Eclipse CD 2021
  • Sacred Rites & Black Magick CD 2022

SACRED RITES & BLACK MAGICK (2022)
Segunda entrega para esta rara avis dentro del black estadounidense, que regresan con un álbum todavía más ambicioso si cabe, que se predecesor, el cual tuvo una muy buena acogida dentro de la escena, y que para este nuevo lanzamiento solo hacen si cabe explotar las virtudes del anterior. El sonido de "Sacred Rites & Black Magick" tiene el poder de trasladar el oyente a un paisaje de fantasía épica y de batallas, gélido y oscuro. Stormruler ofrece un black que no descuida por un lado un tono melódico que muchas veces se adentra por terrenos del death melódico y en donde la ambientación se ha cuidado al milímetro, tanto en los interludios presentes entre cada tema que con un aporte testimonial logra situarnos en un paisaje de fantasía perfectamente trazado por la banda, como en aquellas secciones elaboradas por capas de guitarras más limpias presentes en los temas y que con su aparición también aportan un tono más épico al sonido del álbum. La nada desdeñable extensión del álbum permite que el este logre ser bastante inmersivo, trazando casi una historia que nos termina por atrapar con su desarrollo y sobre todo por lo elaborado de algunas secciones. Por un lado el trabajo de guitarras se muestra demoledor al abarcar diferentes registros y estilos, con capas superpuestas muchas veces, que logran sonar tanto agresivas y crudas, como melódicas y épicas otra veces, contribuyendo a la ambientación tan lograda del álbum. Las voces se decantan por un plano agresivo, desdeñando cualquier acercamiento a terrenos accesibles, ejerciendo estas voces un carácter tanto gélido como de contraste con las secciones más limpias de la música del álbum La batería muestra todo su potencial en las secciones más directas del álbum, sin renunciar a movimientos más pausado cundo se busca transitar por terrenos más épicos. Un álbum extenso y bastante inmersivo, con una ambientación muy lograda, en donde se dan cita estilos como el black y el death en su facete más melódica sin renunciar a cierta épica que casi parece emanar de un heavy clásico también. (8,3).




1. Hymns of the Slumbering Race 01:07  
2. Internal Fulmination of the Grand Deceivers 07:22  
3. Adrift Dark Halls of Vinheim 00:54  
4. To Bear the Twin Faces of the Dragon 05:02  
5. In Light of Paleblood 00:50  
6. Entranced Within the Moon Presence 06:21  
7. Invocation of the Black Sacrament 00:51  
8. Sacred Rites & Black Magick 05:18  
9. Oathpact 00:36  
10. Ten Heralds, Ten Desolations 03:43  
11. The Waters of Iolamita 00:58  
12. In the Shaded Vlasian Forest 05:49  
13. Amid a Smear of Crimson Cloud 01:04  
14. Apparitions Across the Ravencrest 07:43  
15. Sanguinare Vampiris 00:56  
16. Upon Frozen Shores 06:37  
17. Shadow of the Golden Eagle 00:46  
18. Along the Appian Way 08:00  
19. By Winters Long Passed 01:29  
20. A Malice Dead & Cold 08:48  
  01:14:14  





- 350gsm Jacket with inside flooded in black and matt varnish
- 140g Black Vinyl
- Limited to 300 copies (200x Black & 100x Red Vinyl)





jueves, 13 de octubre de 2022

ASGRAUW - INTERVIEW

 


1.Asgrauw has been active for more than ten years, specifically since 2010 and its line-up has only been altered in a position such as drummer, when did you decide to create the band? Why did you choose the name Asgrauw and witch reffers to?

Kaos: In fact we started as a 4-piece band, we had two guitar players but one quit during the demo period. In 2010, Vaal was looking to start a new black metal band. He asked our previous drummer Takk to join and he asked me to play bass. 

Vaal: I knew Kaos from a bar. He was a punker, but liked to try black metal. This same night, we found the second guitar player and we started thinking of a name for the band. Soon, Asgrauw was born. Asgrauw refers to a ashy-greyish color, a moon setting and a grim sphere.

Kaos: After two years, Takk left us, because he moved to Austria. Soon after that Vaal and Batr meets at a mutual friends birthday party and Vaal invited Batr for a rehearsel session. And since, Asgrauw found his true form. 

 

2.Kaos and Batr are also part of Meslamtaea, a band with a distinctive sound and proposal, you just have to pay attention to a couple of albums like “Geketend in de schaduw van het leven” and “Niets en niemendal”, how does it fit and what can Asgrauw offer differently from Meslamtaea? And what priority do you give yourself when it comes to composing and editing material from both bands?

Kaos: The main difference between Asgrauw and Meslamtaea is the (sub)genre. Asgrauw plays a traditional form of blackmetal, Asgrauw worships the second wave and adds some punk influences. Meslamtaea is much more experimental. This is Batr his brainchild.

Batr: Meslamtaea is around since late nineties, long before I joined Asgrauw. I write all Meslamtaea’s music myself at home, and our Belgian Flugel-player Izzy and 2nd vocalist Ward (Kaos) add their ‘thing’ to it. Asgrauw is something totally different. There’s a real band spirit. We have a weekly rehearsal, we play live and we make our music together. The only similarity between these bands is that we play extreme metal, and we share band members. Also we record all the music, ourselves, in our own studio.

 

3.Loyal to your biannual date, you have just released your fifth full-length “Façade”, a work that perhaps brought more pressure on your part after the good reception generated by your previous “Ijsval”, how was the composition process and recording of “Façade”? What brands of instruments have you used in the process?

Batr: "IJsval" has received positive critics and we are always happy to hear that. But it is not the case that this creates a certain pressure when writing new music. We basically just make what we feel like, without worrying about possible criticism.

Vaal: We actually didn't feel any pressure at all. Every time we create new music, we just try to push the limits of what we can do. That way we can develop our songwriting and recording. For us, it's somewhat a natural process. I wrote the riffs for Façade. During the rehearsals, we add the drums and bass lines. During this process we sometimes correct some riffs or we mix some ideas together untill we all are happy with the final result. As soon as we perform the songs like we want to, the recording process starts. I use a Jackson RR3 Randy Rhoads guitar and a Shure SM 58 mic for the vocals. 

Kaos: I only play Cort bass-guitars and non other.

Batr: I use cheap cymbals, I’ve found in the sales section. Because I trash them all the time.


4.The sound of this “Façade” has become more direct than your previous works, preserving, yes, a melodic tone within a characteristic black sound. How would you describe the sound of the album for those who haven't heard it yet? What main differences can the listener find with respect to “Ijsval”? What bands have influenced you when it comes to defining the sound of this new album?

Kaos: Façade is much more aggressive than IJsval, but still atmospheric. 

Vaal: Yeah, on the album there is a mix of high tempo agressive passages and more mid-tempo melodic and atmospheric tunes. IJsval in general is more atmospheric in comparison to Façade.

Batr: We felt like doing a more aggressive and fast album and that needs a certain production. We wanted a more direct, louder sound for Façade instead of the thin atmospheric guitar sound of IJsval. 


5.Both in Asgrauw and in Meslamtaea you have always faced more “worldly” themes in your lyrics far from Satanism for example, even in some of your albums you have opted for conceptual albums, is this the case of this new “Façade”? What themes do you cover in this new album? Who takes care of the lyrics of the songs? Does the music adapt to the lyrics or vice versa?

Kaos: Façade has some kind of conceptional theme, all songs deal with dead, or better said they deal with life and how to live with dead. Do you need to fear it, embrace it, what’s dead? Vaal and I write the lyrics together, we both writ our own parts but do it together. The music always exists before we write the lyrics.  

Vaal: For us it's important that the lyrics fit to the song, so that's why we start writing lyrics after the music is done.



6.Your covers follow a line, let's say classic, within the black of the nineties, who has taken care of the artwork of the new album? What do you want to represent with this cover and how does it relate to the content of the album?

Kaos: The new artwork is made by Luciana Nedelea, it represents the Dutch misty nature. In the background you see an entity that was chained by death but is in struggle and breaking chains. It represents the human will of extending life.

 Vaal: The covers of our previous albums Krater, Gronspech and IJsval were made by a good friend of ours, Jeroen Putman who did the paintings by hand. With the covers we want to represent the theme for the album in a grim and dark kind of atmosphere.


7.You have never been a group that lavished much on offering concerts, will this situation change as a result of the edition of “Façade”?

Kaos: We don’t play that much concerts since we all have a very busy agenda and family life. But if the line-up is something interesting for us we are always ready to look what’s possible.

 

8.For the release of the new album you have worked with the English record label Death Prayer Records. At what point did you decide to change the label with respect to your previous album and what do you think you have gained with this change?

Kaos: Technically we are still on the same label. Death Kvlt Productions released IJsval. In the meantime the label changed it’s name to Death Prayer Records, after the merge with Goat Prayer Records. We were glad with the publicity at the time of IJsval’s release and that’s the reason we stayed with this label.  

 

9.You belong to a circle of Dutch bands that calls themselves “Zwotte kring'”, what can you tell us about Dutch black metal bands and about “Zwotte kring'” more specifically?

Kaos: Zwotte Kring roughly translated from our dialect as Black Circle. Zwotte Kring is a collective of a couple of befriended bands and projects of likeminded people that are close to us. 

Batr: We have a few projects directly related to our band members, like Sagenland, Meslamtaea, Stuporous and Schavot that all go under the Zwotte Kring banner. But also there are bands of very close friends in our circle, like Teitan and Grafhond. 

 

10.The recording and mixing of the album has been done by Batr, is it something that you feel comfortable doing on your own and having, if possible, a greater weight in the final result of the album? Did you think of working with someone external to al band to carry out this process?

Batr: Being able to record and mix yourself has only advantages. It is very effective and efficient. When we have material that we feel comfortable with, we immediately go into our studio. There is no time pressure, no stress. no clock ticking, increasing the price tag. If a recording is not to your satisfaction, we will adjust it later. Moreover, no one knows better how we want to sound than ourselves. We don't need an external producer for that. For me, producing is a hobby within the hobby. Every album we go one step forward and we learn new techniques. We do have friends who listen to our mixes. So we are not completely in our own bubble. For mastering, which is a profession in its own right, we have so far gone to professionals.

 

11.How were your beginnings in music: first concerts you attend, first albums you buy? What happened in your lives pushed you to want to be musicians?

Vaal: The first concert I visited was Iron Maiden in Ahoy Rotterdam. Iron Maiden was the start of my interest in metal in general. Soon after that I explored the subgenre black metal and was immediately grabbed by it. First bands I listened to were Dimmu Borgir, Mayhem, Dark Funeral and Cradle of Filth. After that I discovered more umderground black metal bands. I always had interest in playing guitar since my 8th year. First took some lessons, but from my 17th i started to play in bands. After playing covers, I wanted to develop my songwriting and create music from scratch.  

Kaos: My first real concert was Nile. Not specifically my favourite type of metal, but a friend invited me. I was born in 1990 so by the time I got my own money to buy things, I already found out the existence of Kazaa. I downloaded so much and don’t even know with which band it started. But I think one of my first records that I bought was Misfits – Earth A.D. During that time I was more attracted to the violence and danger in punk. Maybe because there were just a little bit more active punk bands at that time and concerts in the area. For me, music has always - and still - works as some kind of therapy, I can put in all my emotions in it, especially the negative ones. 

Batr: Via the usual way in hard-rock and metal (Van Halen, Maiden, GNR, Metallica) I went to thrash and death metal. I was especially charmed by 'Gothic' by Paradise lost, with those mystique, heavy sounds. That album has planted a seed. The internet wasn't in our houses at that time when I got interested in extreme metal with us (90's) so it took me a while before I discovered black metal, which had exactly the mystique sound I was looking for. Emperor, Cradle, Enslaved. The classics! Ulver's "Bergtatt" in particular touched me a lot. In our area there were few like-minded people when it comes to metal, but there were two stages in larger cities where a lot of death and black metal was programmed. There I saw bands like Marduk, Dark Funeral and Sear Bliss. Shortly afterwards I was allowed to perform on those stages with my own bands, that was a thrill! But in those years I couldn't find like-minded people for a black metal band, so I learned to play all the instruments myself to start a one-man project Meslamtaea. That project is still – or I should say again – active. Sagenland also dates back to that time, which was founded around the millennium. Although the first feat of arms was only presented in 2005.



12.What album represents for you the essence of black metal? What recent albums have you bought?

Vaal: For me Dimmu Borgir's Stormblast and Emperor's In the Nightside Eclipse are the fundaments of black metal. If you ask me, black metal needs to have some melancholy, atmosphere and furiousness at the same time. Last album I bought was Vargrav's Reign in Supreme Darkness. They certainly know how to bring the 90's second wave black metal style to your ears.

Kaos: For me the essence of black metal is the energy that it holds mostly negative emotions but also the mesmerizing effect of it at concerts. 

The latest album I bougth was Akhlys – Melinoe. Further I’m more a straith forward black metal guy. I like Whiskey Ritual – Black Metal Ultras & Luctus – Stotis a lot.

Batr: As said, I’m looking for mystique and atmosphere in black metal. So I go for Scandinavian classics. Ulver’s “Bergtatt”,Emperor’s “Anthems”and Dimmu’s “Stormblast”(the original of course, not the remake). 


13.What future plans do you have for Asgrauw t in terms of upcoming releases, concerts or reissues?

Kaos: Asgrauw will play on october 22 together with Doodswens and Zwart at Dynamo and on December 18 at Waalhella together with Cirith Gorgor, Sammath and Azanul. And we have some concerts planned in 2023 but we can’t say much about that for now. Asgrauw has no plans on re-issuing older albums but we are open to discuss.

Vaal: We have a single recorded that will be released in 2023 and in the maintime we keep writing new material. 

 

14.Thank you very much for taking the time to answer these questions for Black Metal Spirit, if you want to add something for Asgrauw's followers this is the place. I hope the questions are to your liking.

Asgrauw: Thanks for your support! 

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